Del 16 de octubre de 2022 al 5 de febrero de 2023, el Museo de Arte de Dallas (DMA) presenta la primera retrospectiva museística del pintor mateo wong (1984-2019).
Imágenes: Matthew Wong, “The West”, 2017, óleo sobre lienzo, Dallas Museum of Art, Dallas Art Fair Foundation Acquisition Fund, 2017.28, © 2022 Matthew Wong Foundation / Artists Rights Society (ARS), Nueva York ·· Matthew Wong, “Nos vemos al otro lado”, 2019, óleo sobre lienzo, Matthew Wong Foundation, © 2022 Matthew Wong Foundation / Artists Rights Society (ARS), Nueva York
La búsqueda de un lenguaje artístico propio basado en el expresionismo figurativo, una formación mayoritariamente autodidacta y una breve carrera truncada por un trágico suicidio hacen que las comparaciones entre Vincent Van Gogh y mateo wong inevitable. Y aunque Wong obtuvo considerables elogios de la crítica durante su vida, fue solo después de su muerte que su trabajo se confirmó como uno de los más originales y respetados de los artistas de su generación. los mercado del arte no tardó en reconocer a Wong como uno de sus nuevos “príncipes”, y al año siguiente de su muerte, su obra “río al anochecer” se subastó por 4,9 millones de dólares en Hong Kong, un récord que se batió a principios de este año cuando “El Vigilante Nocturnoobtuvo 5,9 millones de dólares en Sotheby’s Nueva York.
Después del mercado del arte, es hora de que los museos consagren a Wong, y el Museo de Arte de Dallas, el único museo que adquirió una obra del artista durante su vida, presenta la primera retrospectiva del artista en un museo. Comisariada por Dra. Vivian Licuradora de arte contemporáneo en el DMA, “Matthew Wong: El reino de las aparienciascuenta con cerca de 60 obras del artista, y se organiza en dos secciones: la primera presenta obras creadas entre 2013 y 2016, y la segunda se centra en su breve pero intenso período de madurez.
“Matthew Wong fue un artista con un impulso intenso: no solo se enseñó a sí mismo a pintar, sino que también estudió incansablemente a los artistas que admiraba, asimilando varios elementos de su trabajo en el suyo propio. Sin embargo, al mirar sus pinturas, que son asombrosas, cautivadoras y tan estilísticamente seguras, es fácil olvidar que esto fue alguien que trabaja incansablemente para ponerse al día con él mismo, y a quien el mundo estaba empezando a atrapar”, explicó el Dr. Li. “Espero que el público se vaya de esta exposición con una apreciación renovada de la habilidad, el esfuerzo y la autoexpresión que Matthew derramó en su trabajo..”
En el comunicado de prensa de la exposición, el Museo de Arte de Dallas explica que “en su no especificidad y universalidad de lugar, los paisajes de Wong reflejan su propia transnacionalidad, habiendo pasado la mayor parte de su vida entre Canadá y Hong Kong. Su cosmovisión expansiva se manifiesta también en la gama de referencias que se encuentran en su trabajo, que recuerda fácilmente a los postimpresionistas, los fauvistas, los pintores en tinta del período Qing del siglo XVII y los contemporáneos que admiraba. Wong sintetizó hábilmente muchos artistas y materiales a través del tiempo, el lugar y el medio para crear un lenguaje visual exclusivamente suyo..”
