¿Por qué rehacer un clásico? Es probable que la comparación con el original arroje mala imagen incluso de un logro extraordinario. O eso pensó el compositor e ingeniero Joseph Branciforte cuando Taylor Deupree se le acercó con la gran ambiciosa (o quizás tremendamente equivocada) idea de crear una versión acústica de su álbum de 2002. Estilo.. Ese disco marcó el punto culminante del movimiento glitch, nacido en el momento a finales de los 90 cuando las computadoras personales se convirtieron en estudios caseros. Deupree puso en bucle sin cesar un puñado de muestras electrónicas ligeramente desincronizadas, permitiendo que pequeños artefactos digitales entraran y salieran del tiempo como una composición de Steve Reich a escala microscópica. Estilo. Tiene un sonido notablemente cálido y emotivo para una música tan decididamente digital, pero es imposible imaginar que lo interpreten humanos reales. Y, sin embargo, el 10 de octubre de 2021, Deupree envió un correo electrónico a Branciforte solicitando precisamente eso: “no estoy seguro de si estás familiarizado con el álbum… es muy, muy repetitivo… y me gustaría que lo reprodujeran todos… . No toqué para un bar y conecté herramientas profesionales «. Branciforte aceptó a regañadientes, con la condición de que podía echarse atrás si no funcionaba.
Aunque es el nombre de Deupree en el lomo de AúnBranciforte es el cerebro detrás de escena. Sólo después de que comenzaron, Deupree reveló que ya no tenía los archivos de mezcla para Estilo.. Branciforte tendría que depender de la grabación terminada para sus transcripciones, una tarea desalentadora que requirió aislar minuciosamente diferentes rangos de frecuencia para cada pista. Luego, Branciforte reclutó a un conjunto de instrumentistas expertos para realizar sus exigentes partituras, incluido Madison Greenstone, cuyas técnicas ampliadas para clarinete son en gran medida responsables del carácter tímbrico del álbum, y Ben Monder, un guitarrista cuya respuesta inicial a la propuesta fue simple: “Eso Es una idea terrible”.
Dejemos de lado esas dudas y recelos. Aún obras. El tema que convenció a Branciforte de seguir adelante fue “Temper”. Estilo.Es una tercera pista ocupada, giratoria e inspirada en IDM. Se dedicó a transcribirlo para clarinete, dividirlo en 16 capas y anotar meticulosamente cada una (un ejemplo de su extrema precisión: la capa 11, titulada “bips”, tiene un tempo de 56,48 bpm, un nivel de especificidad probablemente no perceptible para el oído humano y ciertamente no se puede reproducir con ningún grado de precisión). Greenstone replicó los vibrantes clics estáticos y nerviosos de la canción con una variedad de técnicas. Para una capa, usó las teclas del clarinete para crear golpes de percusión de bajo, y para otra, continuamente empujó agua a través de la boquilla para simular la corriente subyacente crepitante de la pista. Los resultados fueron reveladores: esto era “Temper”, pero también era algo más, una composición clásica contemporánea de deslumbrante belleza.
