Tomando prestado un coloquialismo de una de sus canciones, Oozing Wound son encarnaciones vivas de la speedball hippie: headbangers a la vez frenéticos y espaciados, como si estuvieran bebiendo café negro y rasgando bongs constantemente. No importa en qué tipo particular de música pesada se estén inclinando en un momento dado, han entregado con extrema consistencia durante cuatro álbumes y más de 10 años, lo que hace que sea aún más irónico que a menudo inyecten su trabajo con auto- arde por holgazanes, vendidos, posadores. Pero, ¿Herida rezumante, de hecho, complace a los temerosos? Tuvieron que intentarlo una o dos veces: la última vez que supimos de ellos, cerca del final de 2019 Alta ansiedadprobaron un mensaje de voz que les informaba que una compañía de seguros los rechazó para recibir cobertura porque «Oozing Wound es demasiado pesado».
Si hay algo en lo que Oozing Wound se destaca al evocar, es la sensación de estar atrapado en la vida, de tener una escasez de lugares para dirigir un exceso de energía. Con su modus operandi autocrítico intacto, encuentran una nueva salida en su quinto LP, Atendemos a los cobardes, un guiño confiado a los inicios del grunge. Es una declaración más sucinta para ellos: más ágil, con menos cambios de acordes y letras más inteligibles. Esta eficiencia recién descubierta sirve tanto a su descontento como a su humor, y la banda la extrae para algunas canciones marginalmente más directas. «¿Recuerdas los buenos tiempos?» el cantante y guitarrista Zach Weil se ceba en «The Good Times (I Don’t Miss ‘Em)», un destripador que sacude los puños con una ruptura de doble tiempo y un solo de guitarra a la velocidad de la luz, antes del cambio fácil de adivinar: » ¡No te los pierdas en absoluto!”
Detrás de un delgado escudo de bromas se encuentra la imagen de una banda de forasteros que lucha con la desesperación de intentar sobrevivir en un entorno hostil. Ven recordatorios de esto en todas partes, ya sea en sus propios estados de cuenta bancarios (al abrir y resaltar «Ansiedad de la cuenta bancaria», Weil simplemente grita las tres palabras principales y todo lo que le hacen sentir) o en los rostros de aquellos que se estremecen. a la vista de una camiseta de death metal, como la mencionada compañía de seguros. «No soy un hombre violento», dice Weil furioso en «Actor de la crisis de la mediana edad». «¡Pero eso es lo que todos dirán!» Es otro destacado, aunque este se despliega en la forma probada y verdadera de tomar un motivo sólido y martillarlo hasta que las cuerdas vocales, las yemas de los dedos y las frustraciones se trituran. La canción pasa la mayor parte de su tiempo en un compás en bucle, y Weil, el bajista Kevin Cribbin y el baterista Kyle Reynolds aumentan su intensidad desde algún lugar alrededor de la vena explosiva hasta la hemorragia nasal completa. La canción que sigue, «Old Sludge», adopta un enfoque cíclico similar un escalón más alto, aprovechando su ataque de vaciado del tanque en un solo de saxo apropiadamente convulsivo mientras Weil suplica por el olvido.
