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LOS TITULARES
PROTESTAS DEL SINDICATO DEL COBRE. Estudiantes, profesores y ex alumnos de la Universidad de Nueva York. unión de toneleros La escuela de arte y diseño organizó una huelga el jueves para protestar por los vínculos de la escuela con Israel, informa ARTnoticias Tessa Salomón. Se suman a otras acciones que se están extendiendo cada vez más en campus globales y en escuelas de arte como la Escuela de Diseño de Rhode Islandel Escuela del Instituto de Arte de Chicago. Los manifestantes pidieron una “divulgación completa” de la cartera de inversiones de Cooper Union y la desinversión de cualquier negocio relacionado con Israel, además de cualquier fabricante de armas. También exigieron que se promulgara un proceso para destituir a los miembros de la junta escolar mediante una votación de profesores, estudiantes y exalumnos, y dijeron que un programa de estudios en el extranjero en la Academia Bezalel de Artes y Diseño en Jerusalén debería cerrarse.
APLASTANDOLO. Manzana se disculpó el jueves por un anuncio titulado «Crush», sobre su último iPadPro modelo, que muestra símbolos y herramientas de creatividad artística, como pintura e instrumentos musicales, siendo aplastados por una trituradora industrial en un vídeo animado. Luego, el triturador revela el nuevo modelo de iPad. “Nuestro objetivo es celebrar siempre las innumerables formas en que los usuarios se expresan y dan vida a sus ideas a través del iPad. Nos equivocamos con este vídeo y lo sentimos”, dijo la empresa. Revista Ad Age. El anuncio ya ha sido visto más de un millón de veces en el canal de YouTube de Apple y fue compartido por Apple CEOTim Cook en las redes sociales. Sin embargo, critismo fue rápido en línea, con el actor Hugh Grant resumiéndolo en su comentario sobre X: “la destrucción de la experiencia humana, cortesía de Silicon Valley”.
EL COMPENDIO
Ha comenzado un juicio en Rochester, Nueva York, sobre los propietarios legítimos de un modelo de 1917. Egon Schiele dibujo de su esposa Edith Schiele. En reclamaciones separadas, los herederos de dos coleccionistas de arte judíos, Karl Mayländer y Heinrich Rieger, dicen que sus familiares perdieron el trabajo durante el Holocausto, cuando ambos fallecieron. Pero el actual propietario, una fundación creada por Robert Owen Lehman Jr.., impugna las reclamaciones, elevando el número total de reclamaciones de propiedad a tres, y ahora bajo examen por Juez Daniel J. Doyle. [The New York Times]
El Fundación Terra para el arte americano ha concedido una subvención de un millón de dólares a la Centro de Investigación Amistad (ARC) en Nueva Orleans para conservar una serie de pinturas de los años 30 de Jacob Lorenzo representando escenas de la vida de Toussaint L’Ouverture. La subvención también se destinará a una exposición de la serie, que incluye 41 pinturas sobre la vida y el papel de L’Ouverture como líder de la Revolución haitiana. [The Art Newspaper]
Cientos de trabajadores culturales en Florida firmaron una carta de apoyo al artista Khánh Nguyên Hoàng Vũ, cuya pieza fue retirada de una exhibición en Miami Beach, porque hacía referencia a la frase “del río al mar”. La exposición fue organizada por la organización sin fines de lucro. Artes Oolita, que ha estado montando pequeñas exhibiciones de arte en una ventana de Walgreens local. [Hyperallergic]
El videoartista taiwanés Li Yi Fan ha ganado el de Taipei Premio Caballo de Oro al Mejor Cortometraje. La película de Yi Fan. ¿Cuál es tu primitivo favorito? (2023) es el primer vídeo de arte experimental que recibe el premio, y también se llevó el Premio a la elección del público y Premio especial del jurado. [ArtAsiaPacific]
El artista belga Luc Tuymans Habló a El Fígaro mientras trabajaba en los frescos que se inaugurarán en el Lumbrera a finales de este mes. En parte para evitar conflictos pasados [see Cy Twombly ceiling], Los frescos de Tuyman en la rotonda de Valentín sólo serán visibles durante un año. “Desaparecerá. Siempre quedará un rastro, pero ya no la obra de arte”, afirmó. [Le Figaro]
El diseñador sudafricano Thebe Magugu ha abierto su primera tienda minorista en Johannesburgo, que incluye exposiciones y eventos de arte. El ganador del 2019. Premio LVMH para Jóvenes Diseñadores dijo que quiere que el lugar sea un trampolín para los artistas emergentes y un refugio para los más establecidos. [WWD]
EL PATEADOR
RESISTIENDO, UNA OBRA A LA VEZ. El artista LaToya Ruby Frazier comparte sus pensamientos en una pieza poética para la que escribió Revista cultaa tiempo para la inauguración de su primera MoMA exposición titulada “Momentos de Solidaridad”. “No soy una copia al carbón de nadie, así como tú no eres una combinación de tu madre, tu padre, tus abuelos, tus hermanos o tus parientes lejanos. El autorretrato que veas – la imagen de tu presencia – será la vida que vivas”, escribe sobre sus influencias y orígenes detrás de su vida y su práctica de 23 años. “Fotografiar significa dibujar con luz. La luz brilla en las tinieblas, y las tinieblas no la han vencido”. Luego agrega: “…He usado mi cámara como brújula para dirigir un camino hacia la verdad iluminada del espíritu indomable de las familias y comunidades de la clase trabajadora en el siglo XXI. Por esta razón, me corresponde resistir -una fotografía a la vez, un ensayo fotográfico… un libro… un monumento a la vez- al borrado histórico y a la amnesia histórica”.
