Yves Tumor comenzó su carrera en el mundo de techos bajos del ruido experimental, pero desde el principio, su anhelo de escenarios más grandes, declaraciones arrolladoras, horizontes ilimitados, fue palpable. “Solo quiero hacer éxitos”, dijeron entre risas en 2017. “¿Qué más querría hacer?”. Desde que firmó con Warp, Yves Tumor ha escalado hacia arriba tan rápido que a veces parecía que su propia música estaba compitiendo para contener sus ambiciones. Como el 2018 es oscuramente sensual A salvo en las manos del amor dio paso a la teatralidad del dios del sexo de 2020 Cielo para una mente torturada, la única constante verdadera era la devoción casi religiosa de Tumor por las posibilidades de la grabación, por la colocación cuidadosa de sonidos perfectos dentro del espacio implícito. Para Tumor, el espacio de los auriculares es un espacio sagrado, un santuario en el que se hacen posibles todo tipo de transfiguraciones.
Con Alabado sea un Señor que mastica pero no consume (o simplemente, caliente entre mundos), Tumor llega a un punto de inflexión en su carrera armamentista con su propio talento y ambición. Tienen a Noah Goldstein a bordo, un antiguo ingeniero de Kanye que trabajó en Mi bella y oscura fantasía retorcida, junto a Alan Moulder, uno de los arquitectos más célebres de los sonidos de guitarra en la historia del rock. Por lo que parece, buscan una fusión extática de rock alternativo y R&B, buscando el nexo misterioso donde Desamor Satisface Lluvia púrpura. Las guitarras rugen con la propulsión de un motor a reacción, amenazando con consumir todo lo que hay en medio, una clara marca registrada del pionero del shoegaze Moulder, mientras que las voces duplicadas de Tumor resuenan en un eco inconfundible de Prince. En «Operator», Tumor incluso deja escapar el doloroso y mudo eros-yip, más felino que humano, igualmente infantil y adulto, que era uno de los marcadores auditivos de Prince.
Innumerables bandas han recurrido a Moulder a lo largo de las décadas, con la esperanza de que algo del polvo de estela de cometa de sus famosos discos de shoegaze se asiente en su proyecto. Pero solo alguien con una imaginación tan brillante, generosa y expansiva como la de Tumor puede tocar a Moulder y hacer un disco como este. Puramente en términos sensoriales, es difícil imaginar que se lancen muchos discos de rock con un sonido más rico este año.
Tumor trata los sonidos con tanto amor que a veces se asemejan a un director que encuadra e ilumina a un actor amado, y cada sonido en Elogio entra en la mezcla con señales de entrada y salida casi visibles. El muro de distorsión de guitarra que se activa en “Meteora Blues” solo dura unos momentos en cada estribillo, pero es la evocación más estimulante del sonido de guitarra de Smashing Pumpkins que jamás haya existido fuera de Collie de melón o Sueño siamés. Una vez que la escuchas, pasas el resto de la canción anhelando que regrese. Lo mismo ocurre con los sintetizadores que brotan en el último minuto de «Echolalia», tan dimensionales y detallados que se siente como si pudieras alcanzarlos y pasar tus dedos a través de ellos como niebla. Es un testimonio del toque amoroso de Tumor que ninguno de estos gestos se siente vacío o formal: cada uno resuena con la plenitud, de alguna manera, de una vida vivida.
