Del 3 de junio al 23 de octubre de 2022, nueve esculturas del artista inglés Bárbara Hepworth (1903-1975) estará expuesta en los jardines públicos del Museo Rijks en Amsterdam.
Fuente: Rijksmuseum · Barbara Hepworth con Curved Form (Trevalgan) en el jardín de Trewyn Studio, St Ives, por Ida Kar, 1961 © National Portrait Gallery, Londres ·· “Construcción (Crucifixión)” en el cementerio de St Ives, septiembre de 1968. Foto : Estudio St Ives. Colección de fotografías de Hepworth. Bárbara Hepworth © Bowness
Como cada año, el Museo Rijks presenta su exposición de verano de esculturas al aire libre. Después de los dedicados a ellsworth kelly (en la edición de 2021), Luisa burguesa (2019) y Eduardo Chillida (2018), este año el protagonista será el escultor inglés Bárbara Hepworth (1903-1975), una de las principales figuras de la escultura del siglo XX.
La mayoría de las nueve obras incluidas en la exposición provienen de colecciones en el país natal de Hepworth, siendo exhibidas casi permanentemente en lugares de prestigio. Por ejemplo, «Monolito“, la obra más temprana de la exposición (1953-54) proviene de los jardines de Kenwood House (Hampstead Heath) mientras que “Construcción (Crucifixión)” (1968) proviene del jardín del claustro de la Catedral de Salisbury. Además de estos préstamos de instituciones británicas, “cuadrados con dos círculos” (1963) es un préstamo del Museo Kröller-Müller de los Países Bajos.
Destacando la importancia de Hepworth, el Rijksmuseum explica que “Barbara Hepworth es una de las pioneras escultóricas del modernismo., un movimiento de principios del siglo XX que rompió con las tradiciones e introdujo formas de expresión innovadoras. Hepworth tenía solo 20 años cuando comenzó a llamar la atención por sus esculturas modernas en madera, piedra y mármol. los perforación de agujeros en bloques de piedra se convirtió en un tropo característico en la obra del artista. Fue una de las pocas artistas femeninas de su generación en disfrutar del éxito internacional y se convirtió en un modelo a seguir para las generaciones más jóvenes. También adoptó una postura emancipatoria a través de su insistencia en ser abordada como escultora en lugar de escultora. La atención actual sobre su vida y obra está muy en línea con la demanda actual de una representación más equilibrada de artistas masculinos y femeninos..”
“La fama de Hepworth creció internacionalmente en los años de la posguerra y se convirtió en una figura destacada en la colonia artística modernista con sede en St Ives. Su reputación internacional quedó confirmada cuando recibió el premio Gran Premio de la Bienal de Arte de São Paulo en 1959; en 1964 su monumental Single Form’ se colocó frente al edificio de las Naciones Unidas en Nueva York en memoria del secretario general de la organización, Dag Hammarskjöld. La versión más pequeña de esta obra, que normalmente se encuentra en el Battersea Park de Londres, se exhibirá en los Jardines del Rijksmuseum. En 1965, Hepworth fue nombrada Dama Comandante de la Orden del Imperio Británico y como la primera mujer fideicomisaria de la Tate Gallery de Londres.. ”
