Saâda Bonaire se perdieron y se encontraron dos veces. Formada en 1982, la banda alemana de new wave solo tenía un sencillo a su nombre antes de ser descartada por un sello que despilfarró su presupuesto en una joven Tina Turner. Treinta años después, Captured Tracks lanzó una compilación de material de la década de 1980 nunca antes escuchado que satisfizo a los seguidores de culto, reveló una influencia oculta del Medio Oriente y desbloqueó canciones que tratan sobre asuntos de amor queer. Ahora, el sello ha descubierto un nuevo tesoro de pistas inéditas de la segunda formación aún menos conocida de la banda.
En 1990, el productor y tirador de cuerdas Ralph «Von» Richthoven fijó la vista en reiniciar el proyecto, reclutando a la vocalista Andrea Ebert para reemplazar a Claudia Hossfeld, quien se había ido en 1985, junto con la líder Stephanie Lange. Manteniéndose en boga con la nueva década, desecharon los sintetizadores new wave y las guitarras boogie en favor de los breakbeats holgados del trip-hop, la brisa tranquila de la tormenta y las producciones house de Chicago. El grupo prestaba notable atención a los éxitos recientes de Soul II Soul, Crystal Waters y Deee-Lite (incluso asintiendo líricamente con «Losing My Religion» de REM), aunque 1992 abre con versiones de selecciones de principios de los 70 de James Brown y Stevie Wonder.
En manos de Saâda Bonaire, el agradecido sencillo de Brown “Mujer” se hunde en un instrumental lounge, como si lo que es una revelación para el Padrino del Soul, para Ebert y Lange, sea solo una verdad conocida que vale la pena repetir. Su versión del dúo de Wonder y Syreeta «To Know You Is to Love You» trae sus matices sexuales de frente, gracias a una mezcla de fondo de risas traviesas, gemidos entrecortados y susurros. Con dos voces femeninas, la sugerencia sáfica está ahí para ser tomada—“lesbiana elegante” se convirtió en un fenómeno estadounidense en 1993 con una revista kd lang que definió una era. cubrir, y la pista podría haber parecido madura para la fetichización. Pero ni siquiera esa moda pudo darle a Saâda Bonaire un gran lanzamiento, y las cintas de este período fueron guardadas y, hasta hace poco, se pensaba que se habían perdido.
Es una pena, porque la instrumentación de Oriente Medio seguía siendo un elemento básico en la encarnación de la banda en los años 90, y los vocalistas turcos del álbum y el guitarrista saz roban cada escena con gracia, aunque solo sea como introducción. Arabesque flute se envuelve alrededor de la línea de bajo de “Running” para darle a una pista moderada un estilo muy necesario, y regresa en el desglose de los ocho minutos de “So Many Dreams”. Intercambiando éxitos vocales, metales y guitarra funk con un rico piano italo-disco, la pista también encapsula la preparación para festivales del desierto de 1992La producción de: blanqueada por el sol con un toque de psicodelia, sobria por el espacio de cabeza del aire libre.
