Del 11 de mayo al 5 de septiembre de 2022, el Centro Pompidou presenta una exposición centrada en el arte y la cultura de la Neue Sachlichkeit (Nueva objetividad) en la década de 1920 en Alemania.
Otto Dix, Retrato de la bailarina Anita Berber (detalle), 1925. © Colección Landesbank Baden-Württemberg en el Kunstmuseum Stuttgart. Foto © Frank Kleinbac. August Sander, Secretario de la Radio Alemana WDR (detalle), 1931. © SK Foundation Culture, Colonia
“Alemania / Años 20 / Nueva objetividad / August Sander”, la primera gran exposición sobre este período organizada en Francia, presenta unas 900 obras y documentos, y se organiza como un “exposición dentro de una exposición» enfocándose en «Menschen des 20. Jahrhunderts” [Men of the 20th Century]la serie de retratos del fotógrafo lijadora de agosto (1876-1964).
“Menschen des 20. Jahrhunderts”, la obra magna de Sander, es un retrato global de la sociedad alemana de su tiempo. En palabras del Centro Pompidou, “esta obra de gran influencia representa una muestra representativa de la sociedad alemana, reflejando las sacudidas y las distorsiones de la época en que se creó”. La exposición dedica un apartado específico a la obra de Sanderen el cual “Cada capítulo se completa con un conjunto de documentos rara vez mostrados que resaltan los aspectos centrales de cada sección y muestran a August Sander en el trabajo. Esto ofrece una doble capa de contexto, creando vínculos tanto con la historia de la fotografía como con la exposición circundante, con un enfoque especial en el intercambio intelectual entre Sander y el grupo conocido como Kölner Progressive. [Cologne Progressives].”
La muestra, que incluye pintura, fotografía, arquitectura, diseño, cine, teatro, literatura y música, se divide en ocho seccionesmás un Introducción esbozando el debate estético en Alemania en la década de 1920, solo unos años después del final de la Primera Guerra Mundial.
“Estandarizaciónmuestra el progresivo abandono del estilo expresionista, que daría lugar al surgimiento de la Nueva Objetividad. “Montajemuestra el uso de esta técnica, heredada de los dadaístas, por parte de los artistas de la Nueva Objetividad. La búsqueda del objetivo, el interés por temas como la fotografía y la naturaleza muerta, se estudia en “Cosas,» mientras «Persona fríaprofundiza en la idea de Helmut Lethen sobre cómo el sentimiento de humillación tras la derrota en la Primera Guerra Mundial afectó a la sociedad alemana.
La industrialización progresiva de Alemania y la atracción de los artistas de la Nueva Objetividad hacia la máquina y la industria se estudia en “Racionalidad,» mientras «Utilidadprofundiza en el concepto de Gebrauch, el deseo de que la obra de arte sea útil a la sociedad siendo comprensible e incluso educativa. “Transgresión” estudia la redefinición de los conceptos tradicionales de género después de la Primera Guerra Mundial, mientras que la última sección de la exposición, “mirando hacia abajo”, muestra el interés de los artistas de la Nueva Objetividad por las clases más desfavorecidas, olvidadas o rezagadas por la recuperación económica y el progreso tecnológico.
