“Cuando alguien hace un proyecto paralelo, le quita la fuerza a Metallica”, dijo una vez el líder James Hetfield. Playboy. Pero muchas cosas han cambiado desde los días díscolos que dieron origen al 2003. Santa ira y Algún tipo de monstruo, uno de los documentales de rock más reveladores e íntimos jamás realizados sobre una banda que aparentemente se odia. En ese entonces, Metallica se encontró en una encrucijada, luchando con la tensión entre bandas, asistiendo a sesiones de terapia e incluso prohibiendo al guitarrista Kirk Hammett tocar cualquiera de sus famosos solos virtuosos en sus nuevos discos. Hoy en día, sin embargo, Metallica tiene el cómodo papel de estadistas mayores, contentos de repetir glorias pasadas y disfrutar de proyectos de mixtape en expansión, como el de 2021. La lista negra de Metallicaun tributo repleto a su exitoso álbum de 1991 que agrupó a artistas dispares como Moses Sumney, Miley Cyrus y Kamasi Washington.
Portales, el debut en solitario de Hammett y el primer proyecto paralelo de cualquier miembro de la banda de thrash de larga duración, llegó el Record Store Day no solo con la bendición de sus compañeros de banda, sino también a través del propio sello Blackened de la banda. Grabado en el transcurso de cinco años en múltiples lugares, el EP instrumental de cuatro canciones revela las aspiraciones de Hammett de ser un compositor de películas, superponiendo trompetas en crescendo, interludios de flamenco, cuerdas que se hinchan y, naturalmente, riffs de gran tamaño y trituración desquiciada, en composiciones que podrían acompañar zombies westerns, gótico giallo thrillers o ciencia ficción apocalíptica. Ocasionalmente, sus referencias cinematográficas son explícitas: «The Incantation» comienza con un tema que se lee como John Williams puro, y «High Plains Drifter» comparte su título con un western de Clint Eastwood de 1973, pero Hammett sugiere un enfoque «audiocinemático» que es No está atado a ninguna narrativa específica, dejando espacio para que su imaginación divague.
Si bien algunas de estas canciones comenzaron como música de fondo para Hammett’s Está vivo exhibición, un escaparate itinerante de recuerdos de su colección de terror y ciencia ficción, a menudo evita el ambiente y la escenografía en favor de los rock outs totalmente presentes. No importa que el territorio sea más Thin Lizzy que Hans Zimmer; es emocionante escuchar a Hammett tocar tan descaradamente. Evoca una sensación de asombro «más grande que la vida», el equivalente en audio de la expresión en el rostro de Hammett mientras contempla su póster de King Kong de 13 pies sobre el Canal de YouTube del Museo de Arte de Columbiayo El tema de apertura, “The Maiden and the Monster”, se desvanece con sintetizadores al estilo de John Carpenter y una guitarra con cinta invertida antes de instalarse en el estilo de “Call of Ktulu”. Los tambores entran en la segunda mitad, y cuando la epopeya llega a su conclusión, se siente como un CargaTema de la era Bond con los chillidos estilo Santana de Hammett que se elevan sobre una fanfarria resoplando. The Incantation” sigue un viaje narrativo similar, su introducción evoca la fantasía mágica de Hogwarts antes de dar paso a un sitar psicodélico y riffs en cascada que se sienten igualmente en deuda con Danny Elfman y el traqueteo progresivo de Mastodon.
