Con cada minifase estilística de la carrera de la artista Quinn, nacida en Baltimore y residente en Atlanta, hasta la fecha, ha cambiado las reglas de funcionamiento. El hiperpop pionero que lanzó a finales de la década de 2010 bajo un número vertiginoso de alias; las transmisiones que, junto con las de Jane Remover, Dazegxd y otros, crearon el subgénero digicore a principios de esta década; las innovaciones introspectivas de sus dos primeros LP, los de 2021 canciones de cuna para conducir y 2022 quinn; y una multitud de volcados de ideas de duración del álbum y las colaboraciones pequeñas son drásticamente diferentes pero inconfundiblemente suyas. Su mixtape de diciembre, las estrellas cayeron en la trincherase siente menos revolucionaria inmediatamente que sus discos anteriores. Después de pasar cinco años explotando y reconstruyendo su sonido característico, el vocabulario de Quinn es más familiar de lo que era antes: la música no es menos radical, pero ahora hay más contexto para ella.
las estrellas cayeron en la trinchera es un collage de muestras y barras contrastantes que alternan entre afiladas y fritas. En la canción de apertura “términos y condiciones”, un coro de gospel da paso a samples en capas y atenuados de Bernie Sanders, que se desvanecen lentamente a medida que el gancho de “Project Pat”ahí fuera” pasa a ser el centro de atención. La voz aguda de Pat continúa sonando silenciosamente mientras entra la de Quinn, a la vez animatrónica y extrañamente cálida. Por muy lejanos que sean estos sonidos, se sienten naturales juntos, como si ella hubiera vivido en ellos por un tiempo. “Nunca podría desvanecerme, no me calmaré hasta los 30”, rapea desde un cómodo bolsillo en el instrumental ahora arreglado.
Más tarde, Quinn muestra «U Got It Bad» de Usher, «So Sick» de Ne-Yo, «Night Changes» de One Direction, «Dark Horse» de Katy Perry y la diatriba de Snoop Dogg en «The Chronic (Intro)», entre otras. , fuentes menos evidentes de inmediato. Usar clips tan reconocibles que trascienden la delatación de muestras puede estar de moda, pero Quinn junta sus materias primas en ángulos extraños que nadie podría replicar. Su voz se desliza por debajo y por encima de ellos en la mezcla, como en casa en los pliegues deformados.
las estrellas cayeron en la trinchera tiene algunos agujeros: un trap flip de una empalagosa melodía emo-pop en «it’s Nothing» logra el equilibrio equivocado entre disonancia y shlock. La muestra repetitiva de Cranberries en “zombie” es mucho menos inventiva que el resto de la producción del disco. Pero estos errores se ven superados en número por los muchos momentos inspirados de la cinta: una pista caótica a mitad del álbum basada en un Remezcla latina de TikTok de Playboi Carti”2024» o una reinvención de » de beabadoobee «1999”como un componente armónico esbelto de un instrumental de desplazamiento lateral que acelera el corazón.
