El martes por la noche, Phillips comenzó una semana de ventas en Nueva York con su venta nocturna moderna y contemporánea de aproximadamente 30 lotes que generaron 54,1 millones de dólares con tarifas. Ese resultado marca una caída del 23 por ciento del total de $70 millones que generó la venta equivalente de noviembre del año pasado. La estimación más baja de esa venta fue de 60 millones de dólares, a la par de las expectativas de este año.
Durante la venta, 26 obras se vendieron por un precio de remate colectivo de 54,1 millones de dólares después de que dos de ellas fueran retiradas. Esa cifra está un 15 por ciento por debajo de la estimación baja esperada inicial de 62 millones de dólares que los especialistas designaron antes de que comenzara la noche. (La estimación mínima acumulada cayó a 50,4 millones de dólares después de que se retiraron algunos lotes).
(Todas las cifras reportadas aquí incluyen la prima del comprador, a menos que se indique lo contrario).
Sólo cinco obras obtuvieron precios superiores a sus estimaciones y aproximadamente un tercio de los lotes se vendieron a precios inferiores. A diferencia de años pasados, cuando los artistas más jóvenes creaban un gran impulso de oferta al principio de la venta, la oferta de esta noche en la sala fue muy tranquila, a menudo con sólo dos postores compitiendo entre sí por cada lote. Cuatro lotes, incluido uno de Jean-Michel Basquiat, no se vendieron.
Al comienzo de la venta, una falla en la transmisión en vivo de la casa de subastas, que atrae espectadores remotos, detuvo la actividad en los primeros lotes. La apertura de la venta fue una pintura del artista chino residente en Londres Li Hei Di titulada Desarrollando una inundación (2021). A sus 27 años, Li era el único artista incluido en la venta cuya obra no había sido vendida antes en una subasta. La pieza superó las expectativas y se vendió por 127.000 dólares, más del doble de su estimación máxima de 60.000 dólares.
La mitad de los lotes de la venta fueron obras realizadas antes de 1980. Para las obras que tienen décadas de antigüedad y estaban destinadas a soportar el peso financiero de la venta, hubo menos éxito. Jackson Pollock Intituladouna pintura en blanco y negro de 1948, se vendió por 15,3 millones de dólares, dentro del alto nivel de estimación de Phillips. Un tríptico collage de Jean-Michel Basquiat, que ha generado una gran parte de los ingresos por las ventas nocturnas en los últimos años, no tuvo los resultados esperados. La obra, titulada Autorretrato no logró vender por un valor estimado de 10 millones de dólares después de que se registraran las ofertas con el copresidente de Phillips, Robert Manley.
Este resultado significó que una gran parte del importe total de la venta ya no fuera alcanzable, a pesar de que otros lotes obtuvieron buenos resultados después.
De manera similar, una escultura de Claes Oldenburg de 1964, una vitrina llena con 24 falsos sándwiches abiertos, solo generó 625.000 dólares en su oferta final. Esa cifra estaba por debajo de la estimación de 700.000 dólares negociada por su vendedor, la fundación del coleccionista y promotor inmobiliario de Miami Martin Margulies.
Otros resultados para los pintores más jóvenes mostraron un regreso a la normalidad después de que la exageración de la pandemia elevara sus precios a nuevas alturas. Jadé Fadojutimi’s Incluso una sonrisa incómoda puede brotar más allá del sol. (2021) se vendió por $571,500 con tarifas, dentro de lo estimado. después de que Fadojutimi, tema de una exposición de Gagosian en Nueva York, viera 90 obras vendidas en Christie’s, Phillips y Sotheby’s durante los últimos cuatro años. Mientras tanto, una pintura sin título de 2017 de Matthew Wong, también un artista cuyos precios comenzaron a dispararse durante la pandemia, se vendió por 1,8 millones de dólares, frente a una estimación de 1 millón de dólares.
Los puntos más brillantes de la noche fueron las pinturas de los artistas a mitad de carrera Elizabeth Peyton y Derek Fordjour. Peyton’s Kurt (gafas de sol) se vendió por 2,4 millones de dólares, casi tres veces su estimación más alta, mientras que la pintura inspirada en un rancho de Fordjour Doce Tribus se vendió por 1,1 millones de dólares, más del doble de sus altas expectativas.
El resultado del Fordjour, según un asesor, muestra algunas señales de lo que los coleccionistas de arte contemporáneo enfrentan en sus negociaciones con las galerías.
«El acceso al mercado primario es difícil para Fordjour», dijo David Shapiro, un tasador con sede en Nueva York. ARTnoticias después de la venta. “No me sorprende. Es muy competitivo para esas piezas”.
