David Castillo sobre Rosa de la Cruz
Crédito de la imagen: Foto John Parra/WireImage para MOCA vía Getty
Rosa de la Cruz y su esposo, Carlos, remodelaron la escena artística de Miami con un museo privado dedicado a sus fondos, la Colección de la Cruz; murió en febrero pasado a los 81 años. La pareja coleccionó profundamente a artistas, incluidos Félix González-Torres, Christina Quarles, Vaughn Spann, Mark Bradford y muchos otros. El galerista miamense David Castillo, cuya relación profesional con de la Cruz comenzó en 2005, cuando éste le vendió un vídeo de Quisqueya Henríquez, recuerda el coleccionista.
Rosa tenía un punto de vista cambiante, por lo que la colección sufrió algunos cambios. Ella y Carlos comenzaron a coleccionar arte latinoamericano y se dedicaron al arte contemporáneo; a partir de entonces, se dedicó por completo a eso. En realidad se trataba de lo que le hablaba a ella. La colección abarcaba desde trabajos muy difíciles hasta instalaciones a gran escala, esculturas y pinturas, y coleccionaba artistas en profundidad. Si realmente le gustaba un artista y quería apoyar su trabajo, era típico de ella comprar varias, o incluso una docena, de obras de ese artista. Lo hizo con sus propios fondos.
Muchas colecciones privadas son en parte privadas y en parte públicas: reciben financiación pública. Pero con el suyo nunca hubo financiación pública para mantenerlo abierto. siempre fue su dinero utilizado para comprar la obra de arte; su dinero utilizado para enviar estudiantes de bajos ingresos a Europa. Eso fue algo que distinguió no sólo su colección sino su Además: era muy transparente.
[When she opened her museum]la idea de los museos privados no era nueva en Miami, con la familia Rubells y Margulies. Pero ella lo hizo de una manera muy diferente. Los millones de dólares que costó administrar el espacio fueron sus propios fondos. La visión que tenía era en gran medida suya, pero estaba abierta al público. La programación siempre fue gratuita.
Estaba profundamente comprometida con el arte. Fue autodidacta en temas de arte contemporáneo e historia del arte, como la mayoría de los coleccionistas, pero hizo un esfuerzo adicional. Leyó cada artículo, cada monografía sobre un artista. Ella realmente quería entender las cosas en profundidad, para no limitarse a mirar un objeto y decir: «Oh, me gusta, es bonito».
La gente la conoce principalmente por su coleccionismo, pero ella era alguien que tenía conexiones muy especiales con sus amigos y familiares más cercanos, y disfrutaba esos momentos íntimos, ya fueran sobre arte o cualquier otra cosa. Con ella, en la superficie, lo que viste es lo que obtuviste. Básicamente, si no le gustaba una obra de arte o no estaba de acuerdo con alguien, lo hacía saber. Y por eso siempre la valoré.
—Según le contó a Alex Greenberger
