El otoño evoca pensamientos de películas llenas de hojas coloridas, suéteres y sidra de manzana, como Cuando Harry conoció a Sally, La sociedad de los poetas muertosy Magia practica. Sin embargo, varias películas protagonizadas por negros también me recuerdan al otoño. Hay títulos notables como Amor y Baloncesto, Luz de la lunay Si Beale Street pudiera hablar que traen vibraciones cálidas y acogedoras de otoño. Por supuesto, las películas negras pueden brindar comodidad otoñal sin estar ambientadas en la estación fría.
Entonces, aquí hay seis películas negras que creo que debes ver durante el otoño.
Recuerden a los Titanes (2000)
Recuerden a los titanes Captó la atención del público desde su estreno en el año 2000 y se convirtió en una de las mejores películas de fútbol. Esta película biográfica que cambió la vida de los deportistas contaba la historia del entrenador de fútbol Herman Boone y su intento de integrar la escuela secundaria TC Williams en Virginia en 1971.
La película sobre fútbol americano exploró la tensión racial durante la inestable integración del equipo, mientras ellos y el personal luchaban por convertirse en un equipo ganador en el sur de Estados Unidos después de la segregación. Por supuesto, la película se adentró en el deporte favorito de Fall: el fútbol americano.
Denzel Washington interpretó al entrenador Boone, mientras que futuras estrellas de cine como Wood Harris, Ryan Gosling, Ryan Hurst, Donald Faison, Ethan Suplee, Kate Bosworth y Hayden Panettiere ofrecieron impresionantes actuaciones que los hicieron destacar. En su momento, la película obtuvo una recepción crítica mixta, pero fue un gran éxito de taquilla. Desde su estreno, la película biográfica sobre fútbol se ha convertido en una película deportiva muy valorada.
A medida que comienza la temporada de fútbol americano, esta película es perfecta para los fanáticos y los historiadores del fútbol americano. Las escenas de fútbol americano excepcionales son algunos de los mejores momentos deportivos cinematográficos que he visto. Rivalizan con los mejores juegos universitarios y de la NFL, especialmente durante las escenas del penúltimo campeonato. El crecimiento y la evolución de las relaciones del equipo fueron los mejores momentos para mí fuera del enfoque futbolístico de la película.
Línea de batería (2002)
Línea de tambores se convirtió en una película por excelencia de la década de 2000 cuando llegó a los cines en 2002. El drama sobre el paso a la edad adulta mostraba a un joven baterista encontrando su camino mientras luchaba por su lugar en una HBCU, inspirado en la experiencia universitaria del superproductor musical Dallas Austin.
La película universitaria se adentraba en dos culturas poco valoradas: la banda de música y las universidades históricamente negras (HBCU). El testarudo Devon Miles, interpretado por Nick Cannon, creció como intérprete y persona en un entorno seguro.
La película resultó ser el gran éxito de Cannon en Hollywood y el papel revelación de Zoe Saldana. Actores secundarios como J. Anthony Brown, Orlando Jones y Leonard Roberts aportaron tensión y ligereza al proyecto. Si bien la película de la banda de música no fue un éxito de crítica, fue un éxito de taquilla y se convirtió instantáneamente en un clásico de culto.
Desde su estreno, la película ha sido un clásico querido entre las bandas de música. He sido testigo de la histeria que provoca en muchos de mis amigos fanáticos de las bandas. Es agradable ver que el público en general vea las maravillas de la cultura de las bandas de música, las HBCU y la vida de los negros griegos (no se veía desde la legendaria Un mundo diferente). Sin embargo, como en cualquier historia de mayoría de edad, me encanta el viaje del héroe que Devon emprende desde un baterista mayor engreído a un compañero de banda cooperativo y seguro de sí mismo.
Azúcar moreno (2002)
Azúcar moreno se convirtió en un clásico de la comedia romántica en la década de 2000 tras su estreno en 2002. La comedia romántica centrada en el hip-hop profundizó en el vínculo y la relación que los amigos de la infancia (el ejecutivo de A&R Andre y el editor en jefe de la revista Sidney) formaron a través de la música y la cultura.
Mientras que la historia de amor de Andre y Sidney era el centro de atención, la cultura y la música hip hop ocupaban el centro del escenario con un guiño a la industria musical. Por supuesto, el enfoque en los jóvenes profesionales negros y el amor negro sirvió como hilo conductor de la comedia romántica mientras los personajes recorrían sus vidas.
Después de protagonizar otro clásico de la comedia romántica, El padrinoTaye Diggs y Sanaa Lathan mantuvieron la misma química en la comedia romántica. Incluso estrellas de reparto como Mos Def, Queen Latifah, Nicole Air Parker y Boris Kodjoe agregaron diversión y drama a la película. La historia de amor hip-hop se convirtió en un éxito entre los críticos y los espectadores después de llegar a los cines.
En los años transcurridos desde su estreno, la dulce y caótica historia de amigos que se convierten en amantes se ha repetido en mi mente (y en múltiples suscripciones de transmisión). La película dejó una impresión con su hermosa carta de amor al pasado, presente y futuro del hip-hop. Por supuesto, este ángulo se ganó la admiración de los fanáticos de la música y el cine, incluido yo. Además, el elenco de primer nivel me convence cada vez con su dinámica entrelazada entre la música, el entretenimiento y el amor.
Amor Jones (1997)
Cuando llegó a los cines en 1997, Love Jones sentó las bases para las películas románticas protagonizadas por negros. Esta comedia romántica dramática ofreció una mirada al amor negro desde la perspectiva de los jóvenes profesionales negros de los años 90, Darius y Nina, que estaban en ascenso social.
La historia de amor de Darius y Nina fue el hilo conductor de este clásico romántico que puso de relieve la próspera escena de la palabra hablada y la poesía y la cultura urbana estadounidense. Todos estos atributos solo reforzaron su enfoque en el amor y el romance negros sin caer en estereotipos.
El público vio a Larenz Tate y Nia Long (en uno de sus mejores papeles) ofrecer actuaciones protagónicas con múltiples matices después de aparecer en clásicos del barrio como Sociedad Amenaza II y Los chicos del barrioCoprotagonistas como Isaiah Washington, Lisa Nicole Carson, Bill Bellamy y Leonard Roberts elevaron sus actuaciones. Si bien el romance clásico fue una decepción en taquilla, se convirtió en un clásico de culto con una banda sonora musical muy querida.
Me encanta ver la historia de amor maravillosamente complicada entre dos creativos de espíritu libre. Al mismo tiempo, me encanta la representación libre de estereotipos de jóvenes y despreocupados profesionales negros en la década de 1990. Veo una carta de amor por excelencia a la cultura negra de los años 90 con un elenco de leyendas actuales de Hollywood.
Comida para el alma (1997)
Lanzado en 1997, Comida para el alma llenó un vacío en el mercado cinematográfico: el drama familiar negro. La comedia dramática familiar se inspiró en la familia del director George Tillman Jr., ya que la dinámica complicada de la familia Joseph tomó protagonismo.
La película arrojó luz sobre las tradiciones de las familias afroamericanas y los traumas y dinámicas familiares no mencionados. Al mismo tiempo, mostró las diferentes facetas del amor y las relaciones entre los negros.
Estos temas cobraron vida gracias a su dinámico elenco, que incluía a Vanessa Williams, Vivica A. Fox, Nia Long e Irma P. Hall. Por supuesto, la estrella emergente Brandon Hammond. La película familiar fue bien recibida por los críticos y el público, y se convirtió en un éxito comercial y de crítica con una banda sonora musical que fue un éxito de taquilla.
Esta querida película retrata de manera inocente y honesta la vida familiar negra y el papel de la comida para las familias, tal como veo a mi familia en la pantalla. Disfruto de la complicada dinámica entre las hermanas Joseph y sus relaciones (incluidas las peleas internas y las conversaciones sinceras). Aborda temas adultos desde la perspectiva de un niño, algo que rara vez veo en el cine.
Jugo (1992)
JugoLa cruda representación de la juventud de la ciudad de Nueva York la convirtió instantáneamente en un clásico del barrio cuando llegó a los cines en 1992. El thriller policial adolescente mostraba las vidas de cuatro mejores amigos a medida que alcanzan la mayoría de edad en los proyectos de ley de Harlem.
Este intrigante thriller utilizó a cuatro estudiantes de secundaria negros para explorar la edad adulta, la violencia juvenil y de pandillas, y las relaciones entre la policía y la comunidad en Nueva York a principios de los años 90. Las dinámicas cambiantes y los dolores de crecimiento pusieron de relieve las amistades cambiantes y el tema tácito de la salud mental de los negros después de una decisión que cambió su vida.
Por supuesto, jóvenes talentos como Omar Epps y Khalil Kain dieron vida a la impactante historia de la película. Un joven Tupac Shakur realizó una actuación digna de un Oscar como Bishop en esta fantástica película. La película cosechó una recepción positiva de los críticos y los espectadores, lo que la llevó a ser un éxito de taquilla.
Antes JugoNunca había visto la cruda realidad de la ciudad de Nueva York de principios de los años 90 y sus efectos en la vida escolar y personal de los jóvenes negros retratados con tanta honestidad. Por supuesto, lo más destacado de la película es su destacado reparto de actores emergentes de Hollywood, especialmente la metamorfosis de Shakur como Bishop, que me dejó una huella impresionante. Centrarse en los adolescentes negros como protagonistas permite que el thriller aborde temas serios.
Estas películas de otoño te permitirán conectar con tus seres queridos a medida que bajan las temperaturas y cambian los colores de las hojas. Rodearte de amor y consuelo de la comunidad negra (y un poco de intriga y violencia) será la solución perfecta a medida que cambian las estaciones.
Las películas de otoño protagonizadas por negros no son cosa del pasado. Hollywood está estrenando varias películas protagonizadas por negros justo a tiempo para la programación de películas de otoño. La temporada de otoño ya está en pleno apogeo con las películas de Netflix La liberación y la sensación de bienestar de Hulu Las Supremes en el restaurante Earl’s All-You-Can-EatLos estrenos en cines no escasean, ya que el público se prepara para películas que prometen ser nominadas a los Oscar, como La lección de piano, Chicos de níquely Mi querida amiga ZoeNo olvides ver las mejores películas de otoño con un poco de sidra (o café con leche con especias de calabaza) y una manta calentita.
