Perder a alguien cercano a ti puede parecer una ruptura en el tiempo. ¿Cómo puede seguir saliendo el sol? ¿Cómo puede el mundo seguir moviéndose? La desorientación de estar fundamentalmente alterado por el dolor motiva el trascendente nuevo álbum de Yaya Bey, Diez veces. «Mi negro dejó el mundo y el mundo no se detiene», rapea en voz baja en «el programa de cocina de Yvette». La artista criada en Queens grabó el álbum el año siguiente a la muerte de su padre, Ayub Bey, el maestro de ceremonias y productor Grand Daddy IU, quien fue miembro del colectivo pionero de hip-hop Juice Crew y una figura destacada en la vida de Bey. Los gastos del funeral la obligaron a seguir trabajando y durante un año hizo música sin planes firmes. Los resultados, reducidos a 16 temas, son instantáneas de una artista que atraviesa una pérdida mientras navega por la precariedad financiera y emocional y las vicisitudes del romance. Es un retrato finamente detallado del dolor que también celebra la plenitud de la vida.
Las ondas del día a día de Yaya Bey son pequeñas, pero en sus delicadas manos resuenan sorprendentemente. Diez veces rara vez se detiene en el pasado y, en cambio, elige marcar el paso del tiempo catalogando los sentimientos que surgieron a lo largo del camino: tristeza, desafío, alegría, frustración, orgullo, amor. La secuenciación magistral y la escritura económica (la mayoría de las canciones duran menos de tres minutos) permiten a Bey ser tan ágil como siempre. Después de anunciar el dolor que “pesa mucho” sobre ella, se seca rápidamente las lágrimas para celebrar su potencial de floración con la canción disco de bolsillo “chrysanthemums”. Encuentra “mierda de mosca” en la tienda de segunda mano en “mami de la costa este” para proyectar la confianza necesaria para tomar medidas poderosas. Las relaciones fracasan y crecen; El alquiler sigue siendo demasiado alto. En conjunto, el álbum suena como una mujer negra que intenta salir adelante.
De acuerdo con su álbum revelación de 2022, Recuerda tu estrella del norte, Bey se inspira en los colores más cálidos de una paleta musical negra: neo-soul al estilo Soulquarians, funk optimista, house y boom bap. La producción, asistida por Corey Fonville de la banda de jazz-hop Butcher Brown, que fusiona géneros, se siente acogedora y tranquilizadora. Aprovecha la familiaridad, pero se resiste a la complacencia. El álbum comienza con la melancolía latente de “llorar entre dientes”, que al igual que su ancestro espiritual “Did’t Cha Know”, conlleva un mundo de sentimientos en las frases más simples. Donde suenan canciones como “nadie lo sabe” estrella del Norte describió personajes y escenas vívidas, Diez vecesLas historias de son abstractas y se desarrollan como un monólogo interior extendido. El ritmo house sobrio de “sir princess bad bitch” es parecido a un demo, y su estribillo circular (“Lo hermoso de mí/Es cada pequeña cosa hermosa/Está en camino hacia mí”) suena como el tipo de música inventada. Canción que cantas para mantenerte a flote. Dirigir las afirmaciones hacia adentro le permite a Bey eludir hábilmente los tópicos: los sentimientos surgen espontánea e inconstantemente en todo el espectro emocional. Incluso las canciones explícitamente sobre otras personas parecen insulares, como el floreciente romance de “baile lento en la cocina”. El corte soleado del reggae tiene la cualidad de una ensoñación o una mirada dirigida hacia un amante.
