¿Cómo suena el anhelo? Un compositor versado en música clásica indostánica podría recurrir al Raga Bageshri, un marco melódico destinado a despertar el anhelo de reunirse con su amante. Bageshri dicta la melodía de una serie de bandas sonoras de películas románticas, incluida “Aaja Re Pardesi”, tema del místico encuentro entre los brumosos pinos del norte de la India que abre la película de 1958. madhumati. Al igual que la protagonista de esa película, el músico y vocalista electrónico Arushi Jain recurrió a Bageshri en un paisaje lleno de vida salvaje, utilizando el raga para componer las nueve pistas de su último disco en un estudio improvisado a orillas de Long Island. Sin embargo, lo que Jain anhela en este disco no es un amante sino una emoción. En DeleitarJain busca una alegría que se encuentra tentadoramente fuera de su alcance, poniendo melodías informadas por Raga Bageshri en contacto deslumbrante con la síntesis modular y la manipulación digital.
No es una tarea fácil, dado el bagaje de un género cuya historia tiene siglos de antigüedad. Los intentos de mezclar música clásica y electrónica indostánica se remontan al menos a finales de la década de 1960, como lo documenta una recopilación de archivo y un libro adjunto recopilados por Paul Purgas de Emptyset y publicados el año pasado. musicólogo indio Gita Sarabhai Fundó el primer estudio de música electrónica de la India en el Instituto Nacional de Diseño de Ahmedabad en 1969 y experimentó con el uso del Moog para interpretar escalas indostaníes. Pero Sarabhai era una purista y veía en la armonía occidental una influencia extraña y peligrosa en las tradiciones que ella estaba trabajando para preservar en un estado recién liberado del dominio colonial. Jain permanece abierta a las posibilidades de la hibridación y la polinización cruzada, creando su propio sonido en el espacio abierto por la diáspora. Ahora, trabajando con instrumentistas por primera vez, incorpora un poco de Nueva York en sus melodías híbridas en cascada.
Estas composiciones representan a Jain en su forma más vibrante, extrayendo una gran cantidad de sonidos de un solo raga. Samples efervescentes de la guitarrista clásica Ria Modak marcan un mar de electrónica en “Still Dreaming”; La dolorosa línea de violonchelo de MIZU en “Exquisite Portraiture” entra y sale de un zumbido de medianoche; La flautista Annie Wu tiene un dúo brillante y lleno de reverberación con el trabajo de sintetizador de Jain sobre un ritmo discreto y en evolución en “Imagine an Orchestra”. Las técnicas puntillistas de diseño sonoro de Jain también aumentan el placer de Deleitar. Una sensación acuática impregna “Our Touching Tongues”, donde la brillante marimba de Payton MacDonald fluye hacia adelante y hacia atrás. Y Jain divide su voz en granos de sonido en “Infinite Delight”, creando texturas microscópicas incluso mientras se dobla entre microtonos. Si Bajo el cielo lila estaba empapado en los tonos del atardecer, Deleitar emana iridiscencia a través de una diversidad de texturas electrónicas y acústicas.
