Hay suficientes cambios de ritmo, averías, cambios y cambios en cualquier pista para dar «Bohemian Rhapsody” urticaria. “Speed of Darkness” y “Open Canvas” son los dos cortes más largos e impresionantes desde el punto de vista compositivo; el primero se ensambla y vuelve a ensamblar a partir de espacios de silencio, el segundo es una especie de riff de free-jazz de antiguos clásicos del baile del Medio Oeste como “Percolador.” Los cuatro patadas en el suelo aparecen, desaparecen y no dejan nada más que trillizos y bolsas de espacio vacío, y es una apuesta segura que si una canción se asienta en algo parecido a un ritmo, se fragmentará con la misma rapidez. La lógica estructural subyacente que gobierna estas vías no siempre es fácil de descubrir, pero no hay duda de que es allá; esta música siempre está en desarrollo, nunca serpentea, repitiendo elementos sólo cuando es necesario.
La música de Patton se basa en una amplia gama de fuentes además de la música electrónica y clásica. Su amor por las bandas de música de HBCU se remonta a origami negro, y los arreglos deberían inspirar gestos de reconocimiento (y recuerdos de ensayos agotadores) de cualquiera que alguna vez haya estado en un grupo de batería o haya escrito para él. A veces akoma suena como blues de pífano y tambor o jazz AACM o música africana, incluso cuando está escrito en el lenguaje del juego de pies, donde las trampas 808 y 909 son la norma. Incluso incluye algunos cortes de juke más tradicionales como “Auset” y “Grannie's Cherry Pie” para mostrar de lo que es capaz en un modo más convencional y lo lejos que ha llegado. Explosión y obras. El juego de pies siempre se ha basado en fuentes omnívoras (mira el deslumbrante video de Traxman). Voltear CA/CC), pero el trabajo de Jlin tiene menos samples que la mayoría de las producciones del género, y sus inspiraciones están profundamente entretejidas en el ADN rítmico de la música en lugar de dejarlas flotando en la parte superior.
La música de Jlin tiene pocos elementos melódicos y armónicos, lo que puede hacer que no sea un comienzo para aquellos que necesitan algo bonito a lo que aferrarse. Lo que sucede en primer plano a menudo existe para perfumar el fondo, como en “Iris”, donde el fantasma distante del tono de llamada de un teléfono celular serpentea a través de un aluvión casi abrumador de batería y una línea de bajo ácida y feroz que suena como si alguien Agarrando un gran insecto volador.. Aquellos acostumbrados a pensar en la percusión como un instrumento inherentemente auxiliar tendrán que reajustar sus expectativas, al igual que cualquiera que busque una experiencia auditiva casual y no esté dispuesto a entrar en un estado de alerta casi similar al de una presa. El mundo de Jlin no siempre es fácil de navegar, pero la descarga de endorfinas que proporciona su música podría inspirar al oyente a agregar un poco más de desafío a su vida.
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