Dentro de unos años, todo lo que experimentamos durante esta pandemia—rey tigre, el levantamiento de masa fermentada, los filtros de fondo de Zoom, rociar Lysol en su producto, se compilarán en una lista de Buzzfeed titulada algo así como «57 cosas que solo las personas que vivieron a través de COVID entenderán». Y en algún lugar de esa lista, entre “pre-New York Times Palabra” y “hecho a la medida Desamor máscaras faciales”, es posible que encuentres a la multiinstrumentista Hannah Bussere Kim, también conocida como Luna Li, residente en Toronto. En medio de la primera ola de confinamiento, Li aprovechó el aislamiento y publicó un serie de breve clips a las redes sociales que hábilmente editaron actuaciones discretas en una variedad de instrumentos (violín, bajo, teclados, guitarra, un arpa enorme) en esplendorosas improvisaciones de dormitorio de una sola mujer. Gracias a su atractivo entusiasmo frente a la cámara y la pura felicidad de sus instrumentales, Li se convirtió rápidamente en una sensación viral, acumulando millones de visitas. ofertas de tours de su héroe Desayuno Japonés, y copioso ventilador Arte creado en su honor.
Pero esas microsintonías eran más que simples distracciones fugaces para hacernos sentir bien y distraernos de las sirenas de las ambulancias que sonaban afuera; también fueron avances de la visión retro-futurista de pantalla ancha que se despliega en el álbum debut de Li, Dualidad. Para Li, ese título tiene múltiples significados: habla de su experiencia como mestiza coreana-canadiense, una música de formación clásica que encontró su verdadera vocación en el pop DIY y una estrella novedosa de la noche a la mañana que en realidad ha estado cultivando su estética musical durante un tiempo. buena media década. Dualidad también habla de la experiencia del álbum en sí. Por un lado, este es un registro intensamente introspectivo, un catálogo tipo diario de intercambios íntimos, recuerdos melancólicos y cavilaciones sobre la soledad. Pero, por otro lado, es pura fantasía, situando sus dramas cotidianos en un país de las maravillas de ensueño iluminado por lámparas de lava, rayos de luna y destellos de varitas mágicas.
En marcado contraste con sus videos relajantes, Dualidad comienza en caos, con el tipo de cacofonía de guitarras y tambores que las bandas de arena-rock despliegan como su gran final. Pero después de 15 segundos, el ruido desaparece como si lo hubiera absorbido una aspiradora, dando paso al ritmo mínimo de la caja de ritmos y la encantadora melodía de guitarra de “Cherry Pit”. El efecto podría reflejar el inquietante dualismo de la experiencia de encierro de muchas personas: ese contraste extraño e irreconciliable entre el caos que azota el mundo exterior y la tranquila santidad de la vida del trabajo desde casa. Solo aquí, Li to aplica su modelo de atasco de dormitorio capa por capa a un ensueño romántico de escala épica: «Escupe tu hueso de cereza en el bosque / Lo encontraré y lo llevaré en mi bolsillo», canta, como si nutre en secreto la semilla de una relación floreciente. Efectivamente, durante su lapso de cinco minutos, la canción crece y crece, agregando gradualmente un arpa suavemente punteada y líneas vocales superpuestas para intensificar ese sentimiento mareado y enamorado. Cuando «Cherry Pit» alcanza su culminante solo de guitarra, queda claro que la introducción de la canción no era solo un fragmento aleatorio, sino un adelanto de la majestuosidad del rock psicológico de Li en pleno florecimiento.
