El con sede en Nueva York Fondo de Arte Público ha contratado melanie kress como curador senior a partir del 26 de junio. Kress reemplaza a Allison Glenn, quien dejó la organización en enero.
Kress es actualmente curadora en High Line Art, donde ha organizado y comisionado más de 100 proyectos con artistas como Maria Thereza Alves, Firelei Báez, Duane Linklater, Okwui Okpokwasili, Sable Elyse Smith, Lubaina Himid y Zoe Leonard. También es crítica visitante en la Escuela de Arte de Yale en su programa de pintura y grabado.
“He admirado al Fondo de Arte Público durante años: la notable historia de la organización sentó las bases para el próspero panorama del arte público que vemos hoy en la ciudad de Nueva York”, dijo Kress en un comunicado. “Me dedico a la creencia de que el gran arte pertenece a los espacios públicos y me siento afortunado de vivir en una ciudad que valora el acceso a las artes para todos”.
En el Public Art Fund, Kress trabajará en estrecha colaboración con Nicholas Baume, el director artístico y ejecutivo de la organización, para dar forma a la programación de PAF. En un comunicado, Baume dijo: «Kress, un defensor de diversos artistas en varias etapas de sus carreras, contribuirá significativamente no solo a la programación artística de Public Art Fund, sino también al campo del arte público en general».
El con sede en Nueva York Curadores Independientes Internacional entregará su Premio Leo 2023 a Uzodinma Iwealael director general de la Centro de África en East Harlem desde 2018. Iweala será honrada en el evento benéfico de otoño de la organización en octubre. El Premio Leo, que lleva el nombre del comerciante de arte Leo Castelli, se otorga anualmente desde 1990 con ganadores recientes que incluyen a Candice Hopkins, Adriano Pedrosa y Patrizia Sandretto Re Rebaudengo.
El año pasado, las dos organizaciones colaboraron para presentar la exposición “States of Becoming”, que reunió el trabajo de 17 artistas de 13 países africanos realizado durante los últimos 30 años. En un comunicado, el director ejecutivo de ICI, Renaud Proch, dijo: “Estamos agradecidos por nuestra significativa asociación con The Africa Center, que seguirá desempeñando un papel importante en la configuración de nuestros programas en los años venideros. La visión de Uzo y los valores manifestados en el Centro (colaboración, empoderamiento, solidaridad global, pensamiento generativo) resuenan de muchas maneras con la propia misión de ICI”.
Selene Preciado.
Foto Raymundo Barrera
A principios de este mes, LACE (Exposiciones Contemporáneas de Los Ángeles) nombrado curador independiente con sede en Los Ángeles Selene Preciado como su curadora y directora de programas, a partir del 1 de agosto. Ella organizará la primera exposición en el renovado espacio de LACE cuando vuelva a abrir.
También ha trabajado en varios roles en la Fundación Getty, tanto en su iniciativa Pacific Standard Time como en su programa de pasantías de pregrado Getty Marrow; Preciado también ha ocupado puestos curatoriales en el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles y el Museo de Arte Latinoamericano.
La relación de Preciado con LACE se remonta a 2016 cuando fue la curadora emergente inaugural de la institución, a través de la cual co-curó la exposición “Personalizar el lenguaje”. Desde entonces, ha organizado dos espectáculos adicionales en LACE, “Destino Elei via Tiyei” en 2019 y “Ser Todo Es Se Parte” en 2020. Su crédito curatorial más reciente es “Collidoscope: de la Torre Brothers Retro-Perspective” en el Cheech Marin Center en Riverside, que actualmente se encuentra en una gira nacional.
“Admiro profundamente y celebro la dedicación del equipo actual para elevar la historia de LACE a través de la inversión en nuestra propia comunidad profesional con iniciativas como el Programa de Curadores Emergentes y Aprendizajes”, dijo Preciado en un comunicado. “Estos programas son un testimonio de los valores institucionales de tutoría y desarrollo profesional que también me motivan a nivel personal y profesional”.
El Museo de Arte Contemporáneo St. Louis también recientemente nombrado Decano Daderko como su curador principal, a partir de este verano. Anteriormente fueron curadores en el Museo de Arte Contemporáneo de Houston durante aproximadamente una década, entre 2010 y 2020, y organizaron exposiciones con artistas como Haegue Yang, LaToya Ruby Frazier, Paul Ramírez Jonas, Pauline Boudry / Renate Lorenz y Wu Tsang y Fred Moten. . También han ocupado cargos en Visual AIDS, Art in General, Artists Space y Kitchen en Nueva York.
“Dean aporta una extraordinaria profundidad de experiencia, conocimiento y empatía a este puesto”, dijo la directora ejecutiva de CAM, Lisa Melandri, en un comunicado. “Estamos entusiasmados de tener un líder tan dedicado y centrado en el artista en nuestro equipo que está profundamente comprometido con amplificar las voces de los creativos emergentes y de renombre en el mundo del arte contemporáneo”.
Darienne Turner.
Foto Cristina Chahyadi
Dos museos anunciaron recientemente puestos especializados en arte indígena. El Museo de Brooklyn ha nombrado Darienne Turner, miembro inscrito de la tribu Yurok de California, como curador de arte indígena, a partir de agosto. Actualmente es curadora asistente de Arte Indígena de las Américas en el Museo de Arte de Baltimore.
En un comunicado, la directora del Museo de Brooklyn, Anne Pasternak, dijo: “El Museo de Brooklyn se compromete a abordar la exclusión y el borrado de los pueblos indígenas. Basándose en su considerable experiencia, Turner nos ayudará a pensar críticamente sobre nuestro compromiso con las comunidades indígenas y nuestra importante colección de arte indígena”.
Turner ampliará e investigará la extensa colección de arte de los nativos americanos del museo, que consta de más de 13.600 artículos y abarca desde el 1100 a. C. hasta el siglo XX, además de montar exposiciones. En un comunicado, dijo: “La colección del Museo de Brooklyn es simplemente notable y estoy encantada de trabajar junto a colegas brillantes y miembros de la comunidad nativa para compartirla con el público. La oportunidad de volver a presentar una colección histórica en una institución dedicada a repensar la representación era algo que no podía dejar pasar. Las obras custodiadas por el Museo ofrecen las claves para entender quiénes somos como viviendo comunidades nativas, y destacan las formas en que los nativos han prosperado en este continente desde tiempos inmemoriales”.
En el Museo de Arte de Toledo en ohio, johanna minich servirá como curadora consultora de arte nativo americano, donde ayudará a hacer crecer la colección del museo y asistirá en sus presentaciones de arte indígena. Anteriormente fue curadora asistente de arte nativo americano en el Museo de Bellas Artes de Virginia, donde organizó exposiciones que incluyen «Tierra estadounidense, pueblo estadounidense» (2020) y «Escucha mi voz: arte nativo americano del pasado y presente» (2017). ).
“El desmantelamiento de siglos de una narrativa unilateral con respecto a la historia de los pueblos indígenas es un proyecto a la vez desalentador y lleno de potencial de crítica desde numerosos puntos de vista. Sin embargo, también ofrece la oportunidad de explorar preguntas nunca antes concebidas”, dijo Minich en un comunicado. “Es vital crear asociaciones duraderas y reciprocidad con las comunidades nativas, y esa es mi principal iniciativa para el Museo de Arte de Toledo, ya que ayudo al Museo a resaltar la importancia de los pueblos indígenas y su arte en la narrativa de América del Norte.
En abril, el Museo de Arte Moderno de San Francisco llamado Gamynne Guillotte como Directora de Educación y Participación Comunitaria, a partir del 26 de junio. Recientemente fue directora de educación en el Museo de Arte de Baltimore, donde ha trabajado desde 2012. Sucede al recientemente designado director de SFMOMA, Christopher Bedford, de la BMA.
“Nuestro trabajo en SFMOMA está guiado por un enfoque en la hospitalidad, estableciendo un verdadero sentido de bienvenida de adentro hacia afuera”, dijo Bedford en un comunicado. “La amplia experiencia y el largo historial de Gamynne en el desarrollo de proyectos centrados en una amplia gama de comunidades serán invaluables a medida que trazamos esta nueva trayectoria”.
Otros nombramientos institucionales recientes incluyen daniel merritt como director de asuntos curatoriales en el Museo de Arte de Aspen En colorado, kristen gaylord como curadora de fotografía y artes mediáticas en la Museo de Arte de Milwaukee, Anke Van Wagenberg como curadora senior de Arte Americano y Europeo en la Museo de Arte de Norton en Florida, Malaika Langa como director asociado de la instituto suizo en Nueva York, Lindsay Catherine Harris como codirectora (con el artista Shaun Leonardo) de arte de recreo en brooklyn, lu zhang como director ejecutivo de la organización sin fines de lucro con sede en Nueva York Una brizna de hierbay Pablo José Ramírez como curador en el Museo del Martillo en Los Ángeles, donde actualmente coorganiza la próxima bienal Made in LA de la institución.
