Si desea saber cómo se está desempeñando el mercado del arte, un punto de referencia fácil es la cantidad de obras de arte de gran valor a la venta en Art Basel y cómo les fue el primer día de la feria.
Acquavella tenía varias obras de millones de dólares en oferta en su stand, destacando la obra de Mark Rothko de 1955. Sin título (amarillo, naranja, amarillo, naranja claro) por $60 millones. Al final del día, la obra, que estaba montada en su propia pared, aún estaba en reserva. La galería también tuvo dos obras de Jean-Michel Basquiat en su stand, una por $9 millones y la otra por $8 millones. En Simon Lee, una pintura de Basquiat en el rango de $ 10 millones a $ 15 millones también estaba en reserva.
En Hauser & Wirth, mientras tanto, se vendieron varias obras importantes, incluida la de Louise Bourgeois. Araña IV (1996), de una edición de seis, por $22,5 millones, así como una de las esculturas “Personajes” del artista, de 1953, por $7,5 millones.
“Al ser una galería nacida en Suiza, Art Basel es, por supuesto, nuestra piedra de toque, y traemos las obras más raras y excepcionales”, dijo el presidente de Hauser & Wirth, Iwan Wirth, en un comunicado. “Pero nuestro stand es igualmente un reflejo de nuestras relaciones con nuestros coleccionistas, las personas que comparten nuestras pasiones y rigor, y con quienes hemos trabajado de manera estrecha y constante durante mucho tiempo”.
Pace también informó varias ventas del primer día el primer día, pero su artículo de mayor precio, un Joan Mitchell de 1963 de $ 14 millones, también estaba en reserva al final del martes. Del mismo modo, aún no se vendió una obra de Keith Haring de $ 6 millones en Skarstedt.
Una sorpresa en la feria fue la pintura de lentes de Sigmar Polke de 2007. El ilusionista, una obra rara en salir al mercado, cortesía de Michael Werner. La pieza se exhibió en la retrospectiva itinerante de Polke, que se inauguró en el Museo de Arte Moderno en 2014 antes de dirigirse a la Tate Modern de Londres y al Museo Ludwig de Colonia. La obra perteneció más recientemente a una colección privada en Dallas, según la galería, y había aparecido en una exhibición en Warehouse, el museo privado fundado por ARTnoticias Top 200 coleccionistas Cindy y Howard Rachofsky. El sitio web del Almacén enumera el trabajo como de propiedad conjunta por Rachofsky Collection y Jennifer y John Eagle, otra pareja de coleccionistas de Dallas.
Un visitante observa la obra de arte de Yinka Shonibare «The African Library», 2018 el 13 de junio de 2023 en Basilea, Suiza.
Harold Cunningham/Getty Images)
Curiosamente, la feria tenía dos pinturas de De Kooning de finales de los años 70, las cuales se pusieron a la venta en Christie’s el año pasado y están en oferta por más de $ 20 millones por pieza.
Sin título XXI (1977) que está siendo exhibida por Mnuchin Gallery, vendida en Christie’s en mayo por $25 millones, respaldada por una garantía de terceros; Mnuchin se negó a dar un precio de venta en el registro. Sin embargo, un coleccionista en la feria con conocimiento directo del precio antes de la feria dijo que rondaba los $28 millones. Mientras tanto, en el stand de Gagosian, un asociado de ventas cotizó el precio de De Kooning’s Sin título III (ca. 1978) en $ 33 millones; esa pintura notablemente no se vendió en Christies en noviembre. Como ARTnoticias informó en ese momento, la pintura, que Christie’s garantizó, tenía un precio inicial de más de $ 35 millones y fue declarada «aprobada» después de un mero minuto en el bloque. En la conferencia de prensa posterior a la venta, los ejecutivos de Christie’s dijeron que la subasta ahora era dueña de la pintura. La galería Gagosian confirmó que la pintura, ahora en su stand, está en consignación; suponiendo que no se haya vendido entre noviembre y ahora, lo más probable es que el remitente sea Christie’s. (La galería no respondió a una solicitud de comentarios al cierre de esta edición). Otros comerciantes dijeron que no es inusual que las casas de subastas envíen obras a los puestos de los comerciantes en las ferias de arte.
En un movimiento inusual en una era en la que informar sobre las ventas y los precios del mercado secundario se ha vuelto obligatorio para algunas grandes galerías, la galería David Zwirner envió un comunicado de prensa que señalaba las ventas en el segundo mercado de Joan Mitchell, Agnes Martin y otros, pero tampoco nada que el En el futuro, la galería solo informaría los precios de las obras vendidas en el mercado primario. La declaración plantea una vez más la cuestión de si se debe confiar en las galerías cuando informan los precios de las obras vendidas. A menos que se indique lo contrario, todos los precios en este informe son precios de venta; La prensa generalmente desconoce si un coleccionista pudo negociar un descuento.
Zwirner dijo ARTnoticias que hizo el movimiento para proteger a sus consignadores. “Por su privacidad”, dijo, “no compartiremos los precios posteriores a la venta. Esto protege una parte de mi negocio”. Zwirner agregó que estaba de acuerdo con que la prensa supiera pedir precios antes de la feria, algo que es casi inevitable. (Caso en cuestión: un coleccionista con conocimiento de los precios previos a la feria en Gagosian dijo que el de Kooning había tenido un precio de $ 35 millones). Zwirner agregó que estaba en desacuerdo con todos los informes pesimistas en torno al Nuevo Las subastas de York en mayo, cuando se redujeron los precios de reserva y algunas ventas no produjeron fuegos artificiales.
“Las ventas de mayo nos mostraron dónde está el mercado y podemos tener conversaciones sensatas con nuestros consignadores”, dijo.
Zwirner dijo que, en general, sus ventas en lo que va del año, incluidas obras primarias como la pintura de Noah Davis Graduación (2015) por 2 millones de dólares y el cuadro de Elizabeth Peyton dibujo de spencer (1999) por un millón de dólares— han «mejorado enormemente» con respecto al año pasado, y que cuando el reloj marcó las 3:00 p. m. durante la vista previa VIP de hoy, estaba un 30 por ciento por encima de lo que había vendido el año pasado en valor, e incluso más en volumen.
Corrección, 13 de junio de 2023: Una versión anterior de este artículo atribuyó erróneamente una declaración de Iwan Wirth a Marc Payot.
