Señales: exposición en el MoMA examina cómo el vídeo transformó el mundo

A través de una diversa gama de casi 100 obrasextraído principalmente de la colección del MoMA, “Signals” examina las formas en que los artistas han defendido y cuestionado el video como agente de cambio social.—De la revolución televisada a la democracia electrónica. La presentación posiciona el video no como un medio tradicional sino como una red de medios transformadora, que ha alterado fundamentalmente el mundo.

Signals investigará las formas en que artistas como John Akomfrah y Black Audio Film Collective, Gretchen Bender, Dara Birnbaum, Tony Cokes, Chto Delat, Song Dong, Harun Farocki, Amar Kanwar, Dana Kavelina, Marta Minujín, Carlos Motta, New Red Order, Nam June Paik, Tiffany Sia, Martine Syms, Ming Wong, Nil Yalter, y muchos otros han usado videos durante las últimas cinco décadas para plantear preguntas urgentes sobre el singular impacto que los medios electrónicos han tenido en la democracia participativa, las políticas de identidad, el acceso económico y el poder tecnológico. En conjunto, las obras y los artistas de la exposición confrontan las formas en que el mundo físico se ha fusionado con el virtual y revelan una historia que es global, crítica y activista desde sus inicios.

“El video se hizo ampliamente accesible como tecnología de consumo en la década de 1960, pero también quedó sujeto a un control comercial y gubernamental total en naciones de todo el mundo.» dicho michelle kuo. Ella continuó, «Hoy, enormemente acelerado por la pandemia, el video está siempre presente: en los teléfonos, en las pantallas de las computadoras, dando forma a nuestras ideas y nuestras políticas, difundiendo desinformación, documentación, evidencia y fervor. Vemos el video como una herramienta de persuasión y propaganda, pero también como un medio de testimonio y resistencia. Los artistas de Signals exploran el vertiginoso auge y la variedad del video, pero también presentan críticas mordaces de estos formatos y tecnologías.”