Lucrecia Dalt es alegremente cerebral. Durante la última década, la artista colombiana ha utilizado su música experimental oblicua para reflexionar sobre fenómenos metafísicos y la naturaleza de la conciencia humana. Dalt tiene afición por la contemplación filosófica, y los conceptos de su formación como ingeniera geotécnica a menudo se deslizan en su trabajo. En su nuevo álbum ¡Sí!, ella repite este modo erudito. En esta ocasión, la historia se centra en Preta, una entidad extraterrestre que llega a nuestro planeta y se enfrenta por primera vez a las concepciones terrenales de la temporalidad, la corporeidad y el amor. A lo largo de 10 pistas, Dalt esboza una visión de ciencia ficción del bolero, el son y otros géneros clásicos con los que creció, trazados con congas ambulosas, contrabajos de jazz y mareas temblorosas de distorsión. Desenrollando los hilos rítmicos de estos estilos, los teje con hebras de opacidad y disonancia. A través de todo, Dalt plantea preguntas sobre la esencia rizomática del tiempo, utilizando hábilmente la textura y la acústica para cumplir la promesa de la música experimental impulsada por la narrativa.
¡Sí! no es solo técnicamente magistral; es también una declaración audaz sobre la identidad cultural. En el mundo occidental, los géneros tradicionales o folclóricos de América Latina, especialmente los de origen africano y/o indígena, se consideran estáticos y creativamente obsoletos. Se presume que estos son reliquias del pasado, estilos que pocos músicos experimentales tocarían. pero en ¡Sí!, Dalt rechaza ese tipo de pensamiento colonial. En lugar de descartar los géneros de su juventud, los transforma y los estira, demostrando cuán capaces son en realidad. El resultado es una invitación a ampliar las interpretaciones estrechas de la música y la identidad latinoamericana, abrazando la multiplicidad y la idiosincrasia en el proceso.
Todo este contexto puede sonar embriagador, pero ¡Sí! no requiere que comprenda completamente los detalles de su narrativa, o incluso que estudie sus fuentes subyacentes. La música es conmovedora y está meticulosamente arreglada, y todo lo que tienes que hacer es rendirte a ella. Ayuda que la ingeniería de ¡Sí! es prístino, a menudo evocando un salón nocturno lleno de humo, del tipo que podría encontrar en una película de espías de la década de 1940. A veces, es tan vívido e inmersivo que se siente como si Dalt estuviera cantando directamente en tu oído, tal vez un subproducto de sus recientes aventuras como compositora de cine y televisión.
Tome el destacado «El Galatzó». Un sombrío contrabajo vibra, una flauta revolotea en el aire y los sintetizadores galácticos persisten como un OVNI suspendido en el cielo. El golpeteo cálido y abierto de los bongos, tocados aquí con baquetas de madera, converge con las puñaladas metálicas del sintetizador, permitiendo que aparezca la silueta rítmica de un bolero. Dalt asume la perspectiva de Preta, manteniendo su voz baja y cerca del micrófono. Enuncia sus palabras con intención, cada consonante fricativa llega con una precisión controlada y entrecortada. La pista se desarrolla a un ritmo más lento que el típico bolero y el son, lo que le da un toque fascinante y serpenteante. Cuando llega el verso final, ya no se siente como si Preta estuviera describiendo su experiencia del mundo tangible; casi parece un manifiesto, como si la propia Dalt se negara a ajustarse a las ideas restrictivas de identidad y género. “No obedezco a tu verdad lineal”, canta Dalt, con cuerdas agudas crescendo de fondo: “Romperé tu narrativa/Y alteraré tu paisaje aplanado”. (“No obedezco a tu verdad lineal…/ Interrumpiré tu narrativa/ Y alteraré tu paisaje aplanado”).
