Los juegos narrativos siguen siendo tan populares como siempre con Dios de la guerra: Ragnarok y abandonado este otoño prometiendo ser grandes bateadores en su lanzamiento. Los juegos narrativos son un género que les habla a los jugadores de una manera diferente y, como resultado, generalmente terminan siendo los títulos más respetados del año, y uno de ellos suele ganar el premio al Juego del año.
Deben incluir sorprendentes giros y vueltas, historias que complementen la mecánica del juego y contar con muchos personajes atractivos. No importa la generación de la consola o cómo se cuente la historia gráficamente, desde una perspectiva emocional, estas historias aún golpean fuerte.
10 Batman: Arkham City (2011)
La trilogía de Arkham se erige como una de las mejores sagas de superhéroes de todos los tiempos en videojuegos. Pero los acontecimientos de Ciudad de Arkham sin duda se destacan, ya que una gran parte de Gotham se toma para albergar a algunos de los criminales más peligrosos en la historia de DC; y Batman está encerrado con ellos.
Las misiones secundarias ciertamente completan el enorme elenco de personajes involucrados en esta narrativa profunda y sangrienta, pero los giros y vueltas en el centro de la pieza, que involucran la enfermedad del Joker, realmente ayudan a dirigir el juego creado por Rocksteady y Warner Bros. Interactive. Entretenimiento.
9 El último de nosotros (2013)
Con el reciente lanzamiento de El último de nosotros: Parte I (que de ninguna manera es una nueva versión directa), los fanáticos están revisando la desgarradora historia de Joel y Ellie con mejor detalle gráfico que nunca. Es la oportunidad perfecta para reflexionar sobre cuán profunda y convincente es realmente esa historia, debido a las relaciones en las que se basa.
El viaje de Joel y Ellie es emocionalmente complejo, ya que su vínculo se construye a lo largo de su dura misión de simplemente sobrevivir. La forma en que el paisaje se ha transformado a raíz de esta plaga y la construcción del mundo involucrada solo se suma a la historia que están tejiendo Naughty Dog y Sony.
8 Red Dead Redención 2 (2018)
Los títulos de mundo abierto a veces pueden tener dificultades para contar una historia que siga atrapando a la audiencia, ya que hay una gran escala de exploración en la que embarcarse. Pero redención muerta roja 2 lo hace bien, brindando a los jugadores la narrativa occidental que siempre habrían esperado.
Con un liderazgo valiente pero heroico y la oportunidad de hacer realmente cualquier cosa, es sorprendente que la narrativa en el centro siga siendo tan relevante como el aspecto más emocionante del juego. Es apasionante desde el principio, y Rockstar Games se asegura de que aproveche al máximo el género, ya que las fuerzas rivales continúan causando gran preocupación al jugador en un conjunto de tramas entretejidas.
7 Horizonte Cero Amanecer (2017)
Se pueden argumentar que la secuela en realidad superó la entrega original de esta serie, sin embargo, horizonte cero amanecer presentó con éxito al público a un nuevo protagonista en Aloy, una interpretación completamente única del futuro de la Tierra y una jerarquía que tuvo que ser maniobrada.
Retratada en parte como la perdedora, en cierto modo, esta es una historia sobre la mayoría de edad, ya que Aloy descubre cuál es su verdadero potencial mientras intenta redefinir la sociedad en la que vive. Es una historia que funciona en muchas capas con Guerrilla. Los juegos y Sony aprovechan tanto la tradición vikinga como la historia de la ciencia ficción en un hermoso equilibrio.
6 dios de la guerra (2018)
El deseo de Sony de reiniciar el Dios de la guerra franquicia sin ignorar los lanzamientos originales fue sin duda una hazaña ambiciosa. Sin embargo, la decisión de trasladar la historia a los reinos de la mitología nórdica y centrarla en el vínculo entre Kratos y su hijo fue absolutamente genial. El trabajo aquí ha asegurado que los fanáticos estén entusiasmados con la próxima secuela.
Hay apuestas inmediatas y muchas más leyendas intrigantes para inyectar en la historia más amplia. Tomar la enorme escala de un dios y hacerlo mucho más identificable al crear una historia de paternidad contrasta bien con los monstruos y deidades a los que se enfrenta Kratos gracias al trabajo de Santa Monica Studio, Ready at Dawn, Jetpack Interactive, Daybreak Game Company, y Javaground.
5 Fantasma de Tsushima (2020)
La cultura samurái siempre ha sido un tema interesante de exploración, pero enfrenta al influyente Jin Sakai, de la poderosa familia Sakai, contra la invasión mongola y nace un nuevo mito. Fantasma de Tsushima rastrea el nacimiento de la figura del fantasma vigilante y el impacto que tiene en el esfuerzo de guerra.
Hay mucho en juego que involucra a la familia de Jin, pero la gama de narrativas que se relacionan entre sí, lo que permite a los jugadores explorar un mundo abierto tan profundo con hilos realistas y auténticos, realmente le da vida a Tsushima. La historia es tan asombrosa en todos los aspectos que Sucker Punch Productions esencialmente obliga a los jugadores a buscar ese 100% de finalización.
4 Portal 2 (2011)
Portal 2 podría haber sido una secuela común y corriente con algunos elementos de juego interesantes, que en realidad solo están impulsados por esas elecciones creativas. Pero la imaginación de los desarrolladores se extendió mucho más allá de la mecánica debajo del capó de la experiencia.
Portal 2 en cambio, es mucho más intrigante debido a su historia. La asociación que el jugador forma con su compañero robótico toma un giro tan sorprendente, pero no es solo el cambio villano final lo que toma al público por sorpresa. Valve Corporation ha creado un mundo de ciencia ficción sin igual que está tremendamente potenciado por las aventuras que se desarrollan en él.
3 Uncharted 4: El desenlace del ladrón (2016)
los Inexplorado La serie es conocida por sus misiones desafiantes, acertijos, tiroteos llenos de acción y, sobre todo, una narración innovadora. El equipo creativo detrás de la saga nunca ha decepcionado, con cada lanzamiento sucesivo mejorando el anterior.
Las payasadas de búsqueda de tesoros de Sully y Drake hablan de un interés más amplio en la construcción de historias, la exploración y el deseo de volver a visitar las aventuras llenas de nostalgia del género en la pantalla. Sin estropear nada, las decisiones que toman los personajes en la nueva entrega de Naughty Dog juegan con el desarrollo de toda la franquicia.
2 Star Wars: Caballeros de la Antigua República (2003)
Caballeros de la Antigua República fue revolucionario en su enfoque de la narración, dando al jugador una gran cantidad de opciones en su propio viaje. Además, el secreto de la identidad del personaje principal es otro gran punto de la trama para tocar, que tiene importantes ramificaciones para el futuro.
Ese juego inicial creó una era en Guerra de las Galaxiasque desde entonces se ha derivado de muchas maneras, pero un período de tiempo realmente no se puede definir sin una historia brillante que le dé vida para que el público se sienta atraído. Aspyr, BioWare y Electronic Arts realmente deberían ser elogiados por lo que contribuyeron a la historia de la franquicia, y no sorprende que ahora se esté trabajando en una nueva versión.
1 The Witcher 3: Caza salvaje (2015)
El Brujo La franquicia siempre ha cumplido con sus narrativas, con el viaje de Geralt, por supuesto, inspirándose en la popular serie de novelas y eventualmente llegando a Netflix. Seguro que este universo de fantasía se trata de cazar monstruos y sobrevivir en un mundo brutal.
Pero la historia más grande asegura que el protagonista en cuestión pasa por un arco muy distintivo, que ve quizás la mayor cantidad de evolución en cualquier título. Los elementos de género mejoran esto aún más, pero CD Projekt y CD Projekt RED nunca pierden de vista el propósito de las misiones de Geralt.
