Oneida es una de las instituciones más envidiables y duraderas del indie rock. Cuando el equipo heterogéneo se reunió hace un cuarto de siglo, se sentían como parias de Nueva York, reacios a participar en las maquinaciones de la industria establecida. En cambio, se convirtieron en la piedra angular de una escena que ayudaron a crear, convirtiendo lofts, almacenes y complejos industriales abandonados de Brooklyn en patios de recreo creativos. Construyeron un estudio y, cuando la construcción del condominio lo tomó, construyeron otro: su legendaria Ocropolis. Un contrato discográfico ampliado que les dio su propio imprimir significaba que Oneida podía usar el espacio como un centro comunitario, grabando bandas cuya música a su vez lanzaban.
Pero cuando la gentrificación reclamó ese espacio También en 2011, la producción febril de Oneida se desaceleró al ritmo más bien adulto de un récord cada tres años más o menos. Otros trabajos, otras bandas, otras relaciones: los cinco miembros estables de Oneida lo han buscado todo durante la última década, volviendo a reunirse ocasionalmente para hacer álbumes locos para los que la palabra «psicodélico» se siente demasiado suave. Después de 25 años, Oneida continúa haciendo lo que siempre ha hecho, es decir, exactamente lo que quiere.
Éxito es el primer álbum de Oneida desde la expansión de 2018 Romance, tapando la brecha más larga en su catálogo. Sin pretensiones, divertido y, en ocasiones, incluso gracioso, es también su álbum más puramente placentero en casi dos décadas. Evitando la sobreabundancia de epopeyas como Clasificado O o los enormes lienzos de Una lista de las montañas ardientes, Éxito comprime siete canciones en 41 minutos, con solo una pista superando la marca de dos dígitos. Esta concisión relativa no significa que Oneida haya abandonado su excentricidad característica: fragmentos de guitarra retorcida se aprietan en gritos punk, mientras que capas de sintetizadores salientes acechan debajo de la poderosa batería de Kid Millions. En ÉxitoOneida vuelve a lo básico de ser una banda de rock, respaldada por la experiencia y la delicadeza de explorar algunos de los alcances más salvajes del rock desde finales de los 90.
Esta pausa y el atavismo resultante se derivan de una historia ahora familiar: la pandemia. A medida que aumentaron los bloqueos, Oneida canceló una sesión programada para marzo de 2020; los miembros secuestrados pasaron los siguientes 15 meses escribiendo una gran cantidad de material nuevo. Cuando volvieron a reunirse para grabar después de un año y medio, no se molestaron con la experimentación excesiva o las artimañas de estudio. Simplemente rasgaron. ¿Recuerdas lo bien que te sentiste cuando finalmente pudiste ver a viejos amigos, para celebrar haber vivido lo suficiente para reunirte? Ese es el espíritu que anima estas canciones, como si Oneida decidiera no esperar otra sesión que quizás nunca llegue.