Aunque el contenido lírico no siempre es ligero, la música en sí está diseñada para hacerte moverte y los coros para hacerte cantar con todo tu corazón.
Habiéndonos enamorado incondicionalmente de Jess como su álbum debut, Hemispheres, decidimos aprender un poco más.
Hola Jess, ¿cómo estás?
¡Tengo frío! Ja ja. ¡Espero que estés caliente! De lo contrario, soy genial
Tu carrera comenzó en las redes sociales. ¿Qué importancia tiene ser un artista experto en tecnología en estos días?
Mucho, creo. Tienes que hacerlo todo.
¿Todavía disfrutas creando contenido para redes sociales?
Publicar en las redes sociales realmente no es algo natural para mí; Definitivamente soy alguien que tiene que acordarse de publicar, a diferencia de alguien que disfruta documentando cada momento a través de historias. Aunque definitivamente es agradable recordar recuerdos que de otro modo olvidarías uno o dos años después.
Pasaste de ser un ícono de YouTube a ser parte del aclamado dúo We Are The Brave. ¿Cómo te prepararon las dos experiencias para una carrera en solitario?
Creo que el material de YouTube fue un gran campo de entrenamiento para mí, cuando realmente no me consideraba ni un cantante ni un compositor. Recibir la retroalimentación de que tal vez yo estaba validando ambos me dio la confianza para seguir adelante. We are the Brave me dotó de habilidades para grabar y también me dio la oportunidad de ser anónima como líder sin nombre, donde solo tenía que concentrarme en mi voz en lugar de esconderme detrás de una guitarra. Todo fue una buena curva de aprendizaje.
¿Qué motivó el cambio al material en solitario?
Siempre he sido el escritor, supongo, así que hacer material en solitario significaba que podía trabajar a mi propio ritmo con la gente con la que quería trabajar, con los arreglos y mezcladores que elegía.
¿En qué se diferencia tu sonido en solitario del trabajo de We Are The Brave?
Solíamos hacerlo todo con We are the Brave, hasta la mezcla. Esa no fue necesariamente mi elección, pero lo seguí y me encanta lo crudas que suenan muchas de esas canciones. Creo que con mi disco definitivamente tomé decisiones que no estarían en la marca con la estética DIY de We are the Brave; mi escritura no es tan diferente, no lo creo, pero las canciones están mezcladas y expresadas de manera más profesional. un poco diferente en cuanto a la instrumentación. Mis letras también son un poco más serias, así que quizás menos ‘geniales’. No sé. ¡Dígame usted!
Acabas de lanzar tu álbum debut en solitario, Hemispheres … cuéntanos un poco sobre él …
Son 10 canciones de un sonido new wave moderno, 9 originales y una versión. Muchos sonidos de banda completa, sabores retro y cálidos sintetizadores. Creo que el disco tiene un sonido muy familiar, pero tampoco se parece a nadie más. La producción también es muy femenina, creo, lo que fue muy importante para mí. No mucha de la música que escuchas en la radio es producida por mujeres, y creo que las mujeres toman decisiones sonoras muy diferentes a las de los hombres.
¿Qué inspiró el disco?
Pasé algunos años viajando entre EE. UU., Australia y el Reino Unido como compositor, así que creo que el disco nació de todas las emociones que conlleva llevar un estilo de vida tan nómada durante tanto tiempo, sin saber nunca a dónde y a quién perteneces, y averiguar quién eres. También he sufrido algunos problemas de salud en ese momento, por lo que también hay un poco de esa angustia escondida allí. Sin embargo, creo que el récord es bastante positivo y tiene una buena cantidad de luz y sombra. Espero que la gente se aleje sintiéndose animada.
¿Qué ambiciones tienes para el lanzamiento?
¡Me encantaría tocar estas canciones en algunas salas completas!
Por último, ¿podemos esperar escucharlo en vivo en algún lugar pronto?
Londres, primer trimestre del próximo año. Mira este espacio.
