Desde la confirmación de la adquisición de Rembrandt‘s «The Standard Bearer» a ninguna oferta por la villa que contiene la única pintura mural de Caravaggio, noticias del mercado del arte de la tercera semana de 2021.
Imágenes: Rembrandt: “El Portaestandarte”, 1636 ·· Caravaggio, “Júpiter, Neptuno y Plutón”, 1597-1600. ·· ammi phillips, “Mujer con cintas rosas”, c1833.
La compra que todo el mundo pensaba que era un hecho finalmente se ha confirmado. El Senado holandés ha aprobado la compra de “The Standard Bearer”, una de las grandes obras de Rembrandt en manos privadas, por unos 175 millones de euros, 10 más de los anunciados hace unas semanas. La venta no ha estado exenta de polémica, ya que la adquisición de la obra (procedente de la colección de la familia Rothschild) se ha realizado a través de un fideicomiso ubicado en las Islas Cook.
Pero más allá de estos métodos de pago más o menos discutibles, ¿Es prudente pagar esta cifra por el trabajo de un artista que ya está muy bien representado en las colecciones nacionales holandesas? ¿Especialmente cuando el mercado del arte ha ofrecido en los últimos años varias oportunidades de adquisiciones que podrían completar las colecciones nacionales holandesas de una manera más notable que este autorretrato del artista? Por supuesto, nadie discute la importancia de “The Standard Bearer”, pero en las últimas semanas se han hecho declaraciones muy cuestionables para justificar la adquisición. Taco Dibbits, director del Rijksmuseum de Amsterdam (el destino más probable de la pintura), declaró que “El portaestandarte” es “una obra inigualable del maestro: ¡es cuando Rembrandt se convirtió en Rembrandt!“. El entusiasmo siempre es de aplaudir, pero Rembrandt ya era Rembrandt cuando pintó, por ejemplo, “La fiesta de Baltasar”, un año antes que “El portaestandarte”. Más sorprendentes aún son las declaraciones de Gunay Uslu, Ministro de Cultura, indicando que “no hay otro trabajo de [Rembrandt’s] Período barroco en las colecciones holandesas“, una frase a la que es difícil encontrarle un sentido que se ajuste a la realidad.
Del maestro del barroco holandés al maestro del barroco italiano. La llamada “subasta del siglo” por los medios italianos, la venta del Casino dell’Aurora en la Via Veneto de Roma, que contiene la única pintura mural de Caravaggio, ha quedado desierto por no alcanzarse el precio mínimo de salida, fijado en 353 millones de euros. La subasta se repetirá en abril, bajando el precio de salida un 20%.
En cifras más modestas, Christie’s organiza esta semana dos subastas de pintura americana. La subasta del 19 de enero fue destacada por Alberto Bierstadt (1830-1902), cuyo «In the Yosemite» obtuvo $786,000, mientras que «On Route to Yellowstone Park, Company A’s Camp of the 86th US Army» obtuvo $400,000, más del doble de su estimación de preventa más optimista. Nuestro artículo del pasado 24 de diciembre indicaba que una de las potenciales “gangas” de la subasta era “Summer Sea”, un excelente paisaje marino de William trost richards (1833-1905), que tuvo un estimado de preventa de $50,000 a $70,000, y finalmente se vendió por $106,250, todavía un precio modesto para una obra de esta calidad.
El 20 de enero fue el turno del Colección Peter y Barbara Goodman, que contó con “Mujer con cintas rosas” de ammi phillips (1788-1865), una de las figuras más originales del arte americano del siglo XIX. Descrito por Christie’s como “vibrante, minimalista y fascinantemente hermoso”, la pintura, que tenía un estimado de preventa de entre $ 800,000 y $ 1,200,000, se vendió por $ 3.87 millones, un nuevo récord para el artista.
