Sobrevivir como una banda de punk es difícil. Incluso las bandas más queridas están sujetas a un tipo especial de agotamiento mundano en el que, comprensiblemente, piensan que reunirse para hacer un álbum y una gira no vale la pena para pasar el tiempo libre del trabajo. Después de 14 años y seis álbumes juntos, Joyce Manor hasta ahora ha escapado a ese destino. En «You’re Not Famous Anymore», un tema de su nuevo disco 40 onzas a fresno, el líder Barry Johnson parece dirigirse a alguien que no lo hizo. “Estás trabajando en una tienda de comestibles”, señala el líder Barry Johnson. «No conocer y saludar, no hay gira por el Reino Unido, ahora ya no eres famoso».
Puede haber una pizca de regodeo allí. Joyce Manor sigue siendo decididamente famosa por el indie, en lo que respecta a las bandas de indie punk; Recientemente celebraron el décimo aniversario de su álbum debut con dos noches en el importante Hollywood Palladium. Han logrado una longevidad de culto a diferencia de algunas de las bandas con las que alguna vez compartieron cartelera. La recompensa es apuestas más bajas, lanzando su música a una meseta de fanáticos de toda la vida en lugar de esperar demasiados nuevos. Como resultado, 40 onzas a fresno es menos conscientemente ambicioso que los dos últimos álbumes de la banda. mientras que el 2016 Cody abrazó el brillante rock alternativo de los 90 y el de 2018 Millones de dolares para matarme déjalos saltar al power-pop de los 80, 40 onzas a fresnoEl punto de comparación más fácil es simplemente Joyce Manor. Han descubierto los límites exteriores de Joyce Manor; ahora se trata de perfeccionar lo que hay dentro de ellos.
Eso les da la libertad de concentrarse menos en el panorama general y concentrarse en las canciones. «Dance With Me» y «Don’t Try» cuentan con dos de sus estribillos más pegadizos; el primero tintineante y Pixies-esque, y el último un estallido de conducción de pop-punk. Mientras tanto, el sencillo principal «Gotta Let It Go» intenta algo que en realidad no habían hecho antes: sonar absolutamente enorme. Su producción de peso funciona maravillosamente para apuntalar el ambiente de la canción que está entusiasmado pero no tiene adónde ir. El álbum termina antes de que realmente sepas que ha comenzado, y no es lo suficientemente cohesivo o innovador como para sentirse tan satisfactorio como en álbumes anteriores. Pero las canciones son estudiadamente, casi matemáticamente propulsoras, creando una oleada de euforia que se siente igualmente ganada.
La composición ingeniosa y sardónica de Johnson es prácticamente la misma de siempre. Interpreta el papel de alguien que sería romántico si no fuera tan misántropo, o al revés. El narrador siempre busca la conexión y luego la rechaza como un niño terco. «No es una confesión si solo estaba jugando», afirma en «Gotta Let It Go». En “NBTSA”, quiere confesar un secreto, luego una línea más tarde escupe: “No sé por qué quiero que lo sepas”. Muchas de las experiencias que narra están iluminadas con el brillo de la juventud imprudente: enamorarse en un parque, follar en el asiento trasero de un automóvil. Pero también hay una nueva racha en el tema que traiciona el hecho de que Johnson tiene ahora alrededor de 30 años. Está la desilusión de «Ya no eres famoso», mientras que un cansancio del mundo similar aparece en «Tengo que dejarlo ir»: lo que debe dejarse ir alterna entre una relación y la propia juventud del narrador.